LES REGALO mi Libro Balas de Plata

LES REGALO mi Libro Balas de Plata hoy 24 de diciembre del 2013

Pueden leerlo todo aquí o bajarlo e imprimirlo FREE… http://librobalasdeplata.blogspot.com/

Relatos y memorias de mi relación con estos héroes de mi infancia y juventud  que de una u otra forma han tenido que ver con mi existencia y con mi crecimiento…

Frank Zappa, Bruno Munari, Guaicaipuro, Armando Reverón, Maria Lionza, Tom Ze, Peter Blake, José Gregorio Hernández,Miyamoto Musashi, Tristan Tzara, Jesús de Nazareth, Miguel Tomasìn, Bruce Lee, Isidore Ducase, Paúl Blanca, The Black Market, Charlotte Moorman, Abbott Vaughn Meader, Blue Demon, Santo el Enmascarado de Plata, El Hijo del Médico Asesino,Melchor Zortybrandt, Los Gemelos Htoo, Marilyn Manson, Klaus Nomi, Jesús Malverde y Santos López

Balas de Plata

Editado en la Universidad de Carabobo 

por la Galería Universitaria Braulio Salazar 

Valencia 2012

Chock full of explicit subject matter, etc. etc.  

So don`t say we diden`t warn you.

Instalaciónes de Carlos Zerpa

Arte & Eventos

Instalaciónes de Carlos Zerpa toman la Sala 2 del Centro Cultural Chacao

El artista venezolano Carlos Zerpa presenta su nueva propuesta creativa, a través de una muestra que será inaugurada el próximo martes 03 de diciembre a las 7:00 de la noche, en la Sala 2 de La Caja del Centro Cultural Chacao, en El Rosal, donde permanecerá en exhibición hasta el 16 de febrero de 2014.

Días líquidos. Una instalación de Carlos Zerpa es el título de esta exposición, que bajo la curaduría de Lorena González, refleja la inestabilidad, el agobio y la violencia de nuestros días, mediante el conceptualismo objetual de Zerpa, el cual, manejado con maestría y buena lid en sus composiciones, supera “las liviandades de una vanguardia que resuena sus flecos en las esquinas insonoras del ligero presente cultural que atravesamos”, según escribe en el texto de presentación la curadora de la muestra.

A juicio de Lorena González, la obra del artista Carlos Zerpa “es un cúmulo de despliegues y trayectorias que siempre se han desplazado fuera de sí  para convertirse en un paradigma de lo visual: una apuesta por traducir las variables de un afuera en conmoción constante, a través de acciones que entorchan con saludable ironía las inconstancias de un mundo atroz y servil”.  

En esta ocasión, reproduce un arquetipo dantesco del cotidiano nacional, donde los personajes –al igual que nosotros- viven en un desapego que crece y multiplica sus capacidades de anulación para reproducir un torrente de desconfianza eterna; una reinversión inmediata de las formas y una pérdida total de los referentes, según explica González. “En la sala de exposiciones estallan sus alarmas el Sr. Conejo -quien parece huir de la hecatombe trepado en una altísima escalera-, la Anaconda Amazónica que da vueltas sobre sí misma a través de más de once mil discos de vinilo, el Sr. Trastorno vigilante y custodio del desastre, el Taxi Caracas en un nuevo entierro con botellas de Jack Daniel y los Caimanes/Leviatanes quienes han sido sujetados con cadenas para que no ataquen”, afirma.

Con una amplia carrera artística de más de cuatro décadas, Carlos Zerpa es un artista de medios no convencionales, cuya obra ha transitado por diferentes campos y medios de las artes visuales, como son la fotografía, pintura, escultura, ensamblaje, videoarte y performance. Ha realizado exposiciones en museos, salas y galerías de Venezuela, Colombia, Estados Unidos, España, Brasil, México, Japón, Australia, Italia, Ecuador, y Francia, entre otros países, además su obra forma parte de importantes colecciones del país, como las de la Galería de Arte Nacional, Museo de Bellas Artes, Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, Museo de Arte Moderno de Mérida, y Museo de Arte Contemporáneo Francisco Narváez; así como también, de las colecciones del Bronx Museum (Nueva York, USA), Museo de Las Américas (Washington, USA), Museo de Arte Moderno de San Diego (California, USA), Pinacoteca Giulio Rodino (Nápoles, Italia), Museo de Arte Contemporáneo de Cali (Colombia), Museo de Arte Moderno de Bogotá (Colombia), Museo de Arte Contemporáneo MARCO (Monterrey, México), y Museo de Arte Moderno de Monterrey (México).

El público podrá apreciar la más reciente propuesta de este artista, a través de la muestra Días líquidos. Una instalación de Carlos Zerpa, que se presentará del 03 de diciembre de este año al 16 de febrero de 2014, en la Sala 2 del Centro Cultural Chacao, ubicado en la Avenida Tamanaco de El Rosal, en horario de martes a sábado de 12:00 p.m. a 8:00 p.m., y domingos de 11:00 a.m. a 7:00 p.m. La entrada es libre.

Mayor información puede ser solicitada por las páginas web: www.centroculturalchacao.com y www.culturachacao.org o a través de las cuentas de Twitter: @culturachacao y @CculturalChacao Facebook: Centro Cultural Chacao y La Radio del Centro Cultural Chacao

AGENDA - United States, Arts

Art and Toys

21 November 2013 - 26 January 2014 at PSH projects, Miami.

Art and Toys exhibit at P.S.H Projects lies in works by artists who trace their origins back to street art and ‘Pop Surrealism’. One characteristic shared by all the works is the close link between art and the everyday, as well as their often playful and humorous or subversive character.
The world of toys is full of plastic and vinyl. The figurines are detailed miniature sculptures that have variously emerged from the imaginations of contemporary urban artists and designers, or from Fairy tales and Disney characters (Pinocchio, Popeye, Bob Sponge), the dream factory of the film industry (Batman, Superman and many others) or comics and manga. Many works in this exhibit are well known due to their presence in public spaces. Chanoir helped create a groundswell street art with his iconic ‘black Cat’. And SFZ, street art group from Hong Kong, attracted international attention to Wynwood Art District. Nina Dotti conceptualize a Supergirl becoming her own Superwoman a hero in the every day bases with all the additional tasks correspondent to the 21C given women a voice. Consuelo Castaneda and Carlos Zerpa are artist who have a major influence on this exhibit, with Popeye’s, Pinocchio’s, Micky’s, Betty Boop’s with their alienated images on wall papers, prints and paintings.
Paper planes of Joy and Blue y and Sonia Falcone’s balloons portraits gives a playful scene to the exhibition that includes a total of 50 works by 13 artists.
PSH projects
72NW 25 Street
Miami (FL) 33127 United States
Tel. +1 (305) 5761645
psh.project00@gmail.com
www.pshprojects.com
Opening hours
By appointment

Published: Thursday, 12 December 2013

Article by: WSI Administration

Carlos Zerpa recrea el caos capitalino

10 de diciembre de 2013 a la(s) 10:51

TalCual · Martes 10 de Diciembre de 2013 · ARTES · 18

LA SALA 2 DE LA CAJA DEL CENTRO CULTURAL CHACAO ALBERGA DÍAS LÍQUIDOS


Carlos Zerpa recrea el caos capitalino

La muestra es una metáfora de la violencia que reina en la ciudad durante una tarde de precipitaciones

5 instalaciones, 3 inéditas, conforman el más reciente trabajo del artista valenciano

VALENTINA RODRÍGUEZ



Un conejo blanco, un niño vestido de negro, un taxi sumergido en un arenal, una anaconda y dos caimanes albinos son los personajes que creó Carlos Zerpa (Valencia, 1950) para protagonizar una metáfora del paisaje caraqueño durante un día de precipitaciones, en su más reciente muestra: Días líquidos.

"En los momentos de lluvia Caracas es un caos generalizado, todo colapsa y las colas en el tránsito despiertan un odio muy fuerte en los ciudadanos, el ambiente se torna violento. Esta instalación es una relación de lo que es hoy en día Venezuela, lo que se vive en la capital cuando hay 'días líquidos'", explica el artista conceptual.

La exposición, que desde el pasado 3 de diciembre alberga la sala 2 de La Caja del Centro Cultural Chacao, hace referencia a "la inestabilidad, el agobio y la violencia de nuestros días, mediante el conceptualismo objetual de Zerpa. Una apuesta por traducir las variables de un afuera en conmoción constante, a través de acciones que entorchan con saludable ironía las inconstancias de un mundo atroz y servil", expresa Lorena González, curadora de la muestra.

El Sr. Conejo recurre a una escalera para ver desde lo alto el infortunio, al otro lado de la sala el Sr. Trastorno vigila y custodia el desastre, La anaconda de vinilos —elaborada con once mil discos— da vueltas sobre sí misma, el Taxi Caracas queda enterrado entre arena y botellas de Jack Daniel’s y Los Caimanes/Leviatanes muestran su impotencia, están encadenados para evitar que ataquen.

"Días líquidos es un reflejo muy contundente, donde a través de las iconografías cotidianas, de mercado, Zerpa elabora dinámicas interesantes y metáforas de la ciudad, en las que combina particularmente elementos cotidianos, para decir abigarradamente el sentir o la emocionalidad de un venezolano común. Esta muestra es una catástrofe, es lo que puede sentir, a diario, de catástrofe un ciudadano que habite en Caracas. Revela ese día indescifrable que experimenta el caraqueño cuando la lluvia cae", afirma González.

La obra del valenciano, un artista de medios no convencionales, forma parte de las colecciones de la Galería de Arte Nacional, del Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, de la Pinacoteca Giulio Rodino (Nápoles, Italia) y del Museo de Arte Contemporáneo MARCO (Monterrey, México), entre otras.

La exhibición estará abierta hasta el 16 de febrero de 2014, en horario de martes a sábado de 12 a 8 pm, y domingos de 11 am a 7 pm. La entrada es libre.

Días líquidos. Una instalación de Carlos Zerpa

Días líquidos. Una instalación de Carlos Zerpa en el Centro Cultural Chacao

Lunes 02 de Diciembre de 2013 11:21

A partir del 3 de diciembre

El artista venezolano Carlos Zerpa presenta su nueva propuesta creativa, a través de una muestra que será inaugurada el próximo martes 03 de diciembre a las 7:00 de la noche, en la Sala 2 de La Caja del Centro Cultural Chacao, en El Rosal, donde permanecerá en exhibición hasta el 16 de febrero de 2014.

Días líquidos. Una instalación de Carlos Zerpa es el título de esta exposición, que bajo la curaduría de Lorena González, refleja la inestabilidad, el agobio y la violencia de nuestros días, mediante el conceptualismo objetual de Zerpa, el cual, manejado con maestría y buena lid en sus composiciones, supera “las liviandades de una vanguardia que resuena sus flecos en las esquinas insonoras del ligero presente cultural que atravesamos”, según escribe en el texto de presentación la curadora de la muestra.

A juicio de Lorena González, la obra del artista Carlos Zerpa “es un cúmulo de despliegues y trayectorias que siempre se han desplazado fuera de sí para convertirse en un paradigma de lo visual: una apuesta por traducir las variables de un afuera en conmoción constante, a través de acciones que entorchan con saludable ironía las inconstancias de un mundo atroz y servil”.

En esta ocasión, reproduce un arquetipo dantesco del cotidiano nacional, donde los personajes –al igual que nosotros- viven en un desapego que crece y multiplica sus capacidades de anulación para reproducir un torrente de desconfianza eterna; una reinversión inmediata de las formas y una pérdida total de los referentes, según explica González. “En la sala de exposiciones estallan sus alarmas el Sr. Conejo -quien parece huir de la hecatombe trepado en una altísima escalera-, la Anaconda Amazónica que da vueltas sobre sí misma a través de más de once mil discos de vinilo, el Sr. Trastorno vigilante y custodio del desastre, el Taxi Caracas en un nuevo entierro con botellas de Jack Daniel y los Caimanes/Leviatanes quienes han sido sujetados con cadenas para que no ataquen”, afirma.

Con una amplia carrera artística de más de cuatro décadas, Carlos Zerpa es un artista de medios no convencionales, cuya obra ha transitado por diferentes campos y medios de las artes visuales, como son la fotografía, pintura, escultura, ensamblaje, videoarte y performance. Ha realizado exposiciones en museos, salas y galerías de Venezuela, Colombia, Estados Unidos, España, Brasil, México, Japón, Australia, Italia, Ecuador, y Francia, entre otros países, además su obra forma parte de importantes colecciones del país, como las de la Galería de Arte Nacional, Museo de Bellas Artes, Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, Museo de Arte Moderno de Mérida, y Museo de Arte Contemporáneo Francisco Narváez; así como también, de las colecciones del Bronx Museum (Nueva York, USA), Museo de Las Américas (Washington, USA), Museo de Arte Moderno de San Diego (California, USA), Pinacoteca Giulio Rodino (Nápoles, Italia), Museo de Arte Contemporáneo de Cali (Colombia), Museo de Arte Moderno de Bogotá (Colombia), Museo de Arte Contemporáneo MARCO (Monterrey, México), y Museo de Arte Moderno de Monterrey (México).

El público podrá apreciar la más reciente propuesta de este artista, a través de la muestra Días líquidos. Una instalación de Carlos Zerpa, que se presentará del 03 de diciembre de este año al 16 de febrero de 2014, en la Sala 2 del Centro Cultural Chacao, ubicado en la Avenida Tamanaco de El Rosal, en horario de martes a sábado de 12:00 p.m. a 8:00 p.m., y domingos de 11:00 a.m. a 7:00 p.m. La entrada es libre.

Mayor información puede ser solicitada por las páginas web: www.centroculturalchacao.com y www.culturachacao.org o a través de las cuentas de Twitter: @culturachacao y @CculturalChacao Facebook: Centro Cultural Chacao y La Radio del Centro Cultural Chacao.

Días líquidos. Una instalación de Carlos ZerpaDel 3 de diciembre de 2013 al 16 de febrero de 2014

Centro Cultural ChacaoAvenida Tamanaco, El Rosal
Caracas, Venezuela

Prensa: Zoraida Depablos

DIAS LIQUIDOS

Carlos Zerpa ahoga la capital en un caos con sus Días líquidos

El pintor, escultor y fotógrafo recreó una Caracas sumergida en problemas, en la que la Anaconda amazónica, hecha con discos de vinilo, devora todo a su paso | Foto MANUEL SARDÁ

La individual que incluye piezas de gran tamaño se exhibe hasta febrero en el Centro Cultural Chacao

JOSÉ G. MÁRQUEZ4 DE DICIEMBRE 2013 - 12:01 AM

La muestra Días líquidos de Carlos Zerpa hace justicia a esa Caracas que se vuelve autodestructiva cuando se humedece; no por lloviznas efímeras sino por esos aguaceros cargados de molestias, como el llanto después de una pelea. 

“Esas lluvias que convierten la ciudad en un estacionamiento con colas mortales que hace que crezca el estrés y la inseguridad entre los caraqueños. En esos momentos es cuando la gente se pone peor”, reflexiona el artista mientras instala la exposición en el Centro Cultural Chacao, un lunes, casualmente, lluvioso.

Los personajes inanimados y recurrentes de Zerpa se escabullen como pueden del caos que refleja esta nueva propuesta creativa. Es así como el Sr. Conejo se resguarda en lo alto de unas escaleras de bombero, aunque nadie sabe hacia dónde va. El muñeco Trastorno, por su parte, se subió con su mejor vestuario a lo alto de un edificio para evitar mojarse.

Los caimanes se encuentran suspendidos cerca de allí. Flotan encadenados en el aire porque en el mar revuelto que tienen debajo de sus cuerpos ya no hay espacio para ellos.

Abajo, definitivamente, no hay salvación. En el piso de la sala que sustenta la individual de Zerpa, el Taxi Caracas (cuya primera aparición ocurrió en 2001 en el entonces Museo de Arte Contemporáneo de Caracas Sofía Ímber) está ahogado en tierra y sólo queda visible en la superficie un poco de amarillo del techo oxidado. Un teletubbie violeta se observa inmóvil a través de cada uno de los fragmentos que conforman el parabrisas destruido.

Alrededor nada, sin moverse, una serpiente de 16 metros de largo constituida por más de 11.000 discos de vinilo y una guaya como columna vertebral. La Anaconda amazónica se traga todo a su paso.

Carlos Zerpa escenifica con humor lo que él llama el “desapego” de los ciudadanos hacia todo con piezas de gran tamaño. La escasez de arraigo. “Desapego al gobierno, al caos del país, a la violencia y al odio en el que vivimos”.

“Mi intención es desenterrar al taxi como al país. Yo soy uno de esos soñadores que creen que la luz vencerá las tinieblas”, agrega el también destacado fotógrafo, escultor y pintor, quien tardó un año en hacer realidad la individual que inauguró anoche y que se mantendrá hasta el 16 de febrero de 2014.

“El Sr. Conejo no escapa de la realidad, solo la ve desde un lugar seguro mientras tanto”, agrega el artista oriundo de Valencia haciendo referencia a los venezolanos que se han ido del país en estos años de crisis.

La curadora de arte contemporáneo Lorena González plasmó en el texto que acompaña la individual de Zerpa una preocupación que pudiese embargar a muchos venezolanos: la pérdida total de referentes y la multiplicación de la desconfianza.

“Es un cúmulo de despliegues y trayectorias que siempre se han desplazado fuera de sí para convertirse en un paradigma de lo visual: una apuesta por traducir las variables de un afuera en conmoción constante, a través de acciones que entorchan con saludable ironía las inconstancias de un mundo atroz y servil”, se puede leer en una de las paredes de la Sala 2.

Carlos Zerpa, quien adornó con su trazo una de las santamarías que se encuentran en la avenida Francisco de Miranda, lamenta que algunos grafiteros la destruyeran con aerosol, aunque al momento de realizarla era consciente de que se trataba de un “arte efímero”.

En enero del próximo año piensa publicar un libro sobre el rock hecho en su ciudad natal durante los años sesenta y setenta, con la ayuda de Félix Allueva y Juan Carlos Ballesta, de la Fundación Nuevas Bandas, editado por el sello de la Universidad de los Andes.

Días líquidos

Obras de Carlos Zerpa

Sala 2, Centro Cultural Chacao, El Rosal

Horario: martes a domingo, de 12:00 m a 7:00 pm 

Carlos Zerpa inaugura "Días líquidos"

Las metáforas de la urbe salvaje

Carlos Zerpa inaugura "Días líquidos" hoy en la sala 2 de La Caja.

Zerpa elaboró cuatro instalaciones en las que recrea una ciudad agobiante (Georgina Svieykowsky)

| 1 | 2 | 3 |

JESSICA MORÓN |  EL UNIVERSAL

martes 3 de diciembre de 2013  08:16 AM

Un taxy subyugado en un arenal, sin salida. Una anaconda intenta vivir en el río, a expensas de la corriente. Caimanes encadenados contienen las ansias de matar. Personajes que quieren escapar del caos de la ciudad, buscan refugio en un lugar lejano. Cuatro instalaciones en las que el artista visual Carlos Zerpa muestra el reflejo de una ciudad agobiante. 

"Caracas siempre ha sido una ciudad muy fuerte, pero en los últimos años se ha convertido en una metrópoli bastante violenta. Como un río, se ha desbordado en motorizados y atracos", comenta el creador venezolano que inaugura hoy la exposición Días líquidos.

La sala 2 de La Caja del Centro Cultural Chacao alberga una metáfora urbana. Una alegoría a la inestabilidad que arropa al país en cada esquina.

"Como un cúmulo de despliegues y trayectorias que siempre se han desplazado fuera de sí para convertirse en un paradigma de lo visual: una apuesta por traducir las variables de un afuera en conmoción constante, a través de acciones que entorchan con saludable ironía las inconstancias de un mundo atroz y servil", explica la curadora Lorena González. 

En sala, aparece un personaje habitual en la obra de Zerpa, el Sr. Conejo, que esta vez no porta un hacha y se bajó de su motocicleta para subirse a una escalera. "Él se subió allí en medio de todo este lío; tal vez quiso ver la ciudad desde lejos, desde las alturas", dice el creador acerca de la pieza que llamó A dónde va Sr. Conejo. 

Un niño vestido de negro y con la cara cubierta por una máscara se trepó al techo de una casa. "El Sr. Trastorno juega con el peligro, se ha vuelto esquizofrénico y quiere lanzarse al vacío", apunta el artista que trabaja con juguetes y objetos no convencionales para recrear, en esta oportunidad, un arquetipo dantesco de la sociedad. La anaconda de vinilos repta sigilosa en medio de la hecatombe. "Desde un rincón atraviesa la sala casi hasta la entrada. Es ese personaje que da vueltas en sí mismo, elaborado a partir de 11 mil discos de vinil que inserté en un cordel", señala el también autor del Taxi Caracas, un vehículo enterrado junto a una pala "y con botellas de Jack Daniel's para rendir homenaje al rock and roll", agrega Zerpa. 

Una familia de caimanes albinos parece custodiar el lugar. "Desde el techo, como un Leviatán están encadenados para no atacar", señala el artista visual que dibujó su radiografía de ciudad desde lo lúdico.

"Carlos Zerpa retrata una cotidianidad que se desplaza como el azar de un río. Sin saber de donde viene, pero con la certeza de que desembocará una catástrofe. La muestra es una narrativa que evoca sensaciones del ciudadano común en época de crisis. Que vive en medio de las transiciones y la efervescencia de todo los días", dice González. 

Días líquidos rememora una canción del compositor norteamericano Philip Glass, "que habla justamente de cómo son los días lluviosos en la ciudad. Y yo lo trasladé a la nuestra, donde el tráfico desata un caos, las calles se convierten en ríos y los carros en lanchas", comenta Zerpa. 

La misma urbe donde parece que todo va a desaparecer. "Donde lo cotidiano ya no es divertido y la incertidumbre se cobija en lo fatídico", concluye González.