ZZ…Continúo aun hoy en día, escuchando buen Rock and Roll y con la misma idea de cambiar el mundo…ZZ

domingo, octubre 28, 2007

A Cena, con mis viejos amigos los “Monstruos”


A Cena, con mis viejos amigos los “Monstruos” 

...y del porqué no invitamos a los Zombies 


Para mi querido hijo Sebastián.
Carlos Zerpa

Quise invitarlos a casa, esta noche del “Día de Muertos”, a cenar con mis viejos amigos los Monstruos.
La cena no era otra cosa que una buena excusa para tenerlos a todos reunidos, después de tanto tiempo.

Le pedí a los vecinos, a la Familia Addams que le permitieran a su mayordomo “Largo” que trabajara con nosotros solo por esta noche, para que nos diera una buena mano, “Largo” (el mayordomo), además de cumplir con sus tareas es un excelente “Organista”, toca el órgano mejor que l sacerdote de la iglesia, sus dedos se deslizan con fuerza sobre el teclado. Justo eso era lo que queríamos, que tocara el órgano, le habíamos pedido que interpretara unas sonatas de Félix Mendelssohn, pero se negó rotundamente pues alegaba que solo tocaba su propia música y así lo hizo… Él además recibiría en la puerta a los comensales… Demás está decirles que tanto Homero como Morticia se encontraron muy complacidos de nuestra petición.

Llega la noche, “Lurch” (Largo) abre la puerta a cada uno de los invitados que van llegando y luego toca el órgano creando un ambiente un tanto tenebroso.

El Conde Drácula fue el primero en llegar, de hecho es mi monstruo favorito… Impecablemente vestido como todo un conde, elegante, sobrio, se bajó de su carruaje y trajo una botella de vino tinto de
Transilvania y un ramo de rosas rojas, la cual le dio a mi mujer. Con antelación habíamos quitado el gran espejo del comedor y en su lugar habíamos colocado una pintura enorme de Pollock.

El segundo en llegar fue el bueno de Frankenstein, con su típico traje gris y una margarita en la mano recogida en nuestro jardín como obsequio, su sonrisa y alegría eran de verdad contagiosas. Se agachó para poder pasar por la puerta, entró y de una se sentó a la mesa.

El Hombre Lobo recién bañado con champoo y suavizante, olía a perro limpio, este es el monstruo preferido de mi hijo Sebastián… Este Licántropo agradable y de mirada astuta, llegó aullando Auuuuuuuuuuuuu…. sin poder contenerse, pues esa noche, la de la cena, era de luna llena… Auuuuuuuuuuuuu…. Nos trajo una liebre recién cazada y recién muerta. Como dato curioso quiero decirles, que de su cuello colgaba una cadena con una bala de plata y que todos nos sonreíamos por ese, su humor tan pero tan ácido.

La momia venía detrás, cubierta con vendas nuevas y endosando todos los atavíos en oro propios de su rango, para que nadie pusiese en dudas que era un Faraón, un personaje semi-divino del antiguo Egipto.

No quisimos invitar al Dr Jakill, porque en verdad al invitarlo a él, estriamos a su vez invitando a Mr Hyde y de seguro la cena terminaría convertida en una verdadera batalla campal y destrozaría nuestra casa. Coño es que en verdad se porta muy mal.

Nosferatu no quiso aceptar la invitación al saber que también habíamos invitado al conde Drácula, porque de hecho dos vampiros de la misma jerarquía no pueden jamás estar bajo el mismo techo ni en el mismo momento. Nosotros nos contentamos que no viniera pues sabíamos de antemano que siempre es seguido por un inmenso ejercito de ratas.

Al Doctor Caligari no lo quisimos tampoco invitar para evitar que nos hipnotizara a todos induciéndonos a actos impropios y preferimos dejarlo tranquilo en su Gabinete.

Al Monstruo de la Laguna Verde tampoco, pues la cena era de sentados en la mesa y él es un acuático. Aunque ya estábamos pensando en cocinarle un buen mero con algas al estilo japonés.

Ni tampoco le dijimos nada sobre este encuentro al Jinete sin Cabeza, no fuese que a medianoche comenzara después de unos tragos de más, con la vaina de estar decapitándonos a todos… además ¿cómo cenaba si no tenía cabeza? Ese siempre ha sido uno de sus misterios.

El hombre invisible llegó pero no se quedó a cenar, se sentía incomodo por el hecho de que pasaba desapercibido, igualmente nos ponía incómodos a todos pues no podíamos mirarlo a los ojos, ni sabíamos en qué lugar de la casa se encontraba, era como hablar con el aire y esperar que una voz respondiera en medio de la sala, oye, esto daba susto… Llegó saludó, se tomó un “Martín dry”, hablo un par de cosas con la momia, creo que de vendajes, se despidió y vimos como la puerta se cerraba a sus espaldas… o eso creímos. Bueno es un tanto paranoico y quizás se quedó en silencio a ver si hablábamos mal de él.

El Fantasma de la Ópera llegó justo cuando ya nos íbamos a sentar a cenar, trajo un par de discos de opera en vinilo para que los escucháramos, “El convidado de piedra” de Mozart y “Fidelio” opera in two acts by Ludwig van Beethoven… Entonces tuve que desempolvar el viejo “tocadiscos” para poderlos escucharlos ¿Cómo explicarle al Fantasma la existencia de los actuales CDs? como hacerle entender lo que era un ipod?... El Fantasma llegó con su imagen gótica que combinaba perfectamente con un toque de romance, de terror, de misterio y de tragedia, se fascinó con el viejo órgano y estuvo a punto de quitarse su media mascara.

A los Zombies no los invitamos, pues siempre huelen horrible, apestan a cadáver, a carne putrefacta… Y como se trataba de una cena, este olor se iba a impregnar en el ambiente y crear un espacio pútrido y nauseabundo…
 Quiero confesarles quea nosotros no nos gustan para nada los Zombies, con el mayor de los respetos a George Romero y su magistral film "La noche de los muertos vivientes" y a John Landis  con ese estupendo video musical de llamado “Thriller”,  que hizo para Michael Jackson.

Todos a la mesa, el vino está servido, las calabazas con sus macabras sonrisas, cual lámparas adornan el lugar con sus velas encendidas. Cada comensal tiene un plato diferente, para ser consentido y para que se sienta a gusto en nuestra casa con lo que come.

Quiero acotar que mi mujer es bruja, de esas que se visten de negro, con sombrero negro en forma de cono, con un gato también negro, de las brujas que vuelan en escoba, tiene un caldero grande y hace hechizos, pero que a la vez es una excelente cocinera, ama de los fogones y que sabía como buena chef, que platillos ofrecer para deleite de los invitados. Ella es igualita a la bruja Ágata, esa mujer malvada de los cuentos de Lulú… Cacle, Cacle.

Un par de esqueletos de blanca osamenta, de esos que brillan en la oscuridad, cual mesoneros traen desde la cocina los platos que van a ser servidos y degustados.

Este fue el Menú de esa noche memorable.

Para Frankenstein, un pedazo enorme de pastel de chocolate, con helado de chocolate, bañado en sirup de chocolate y un vaso gigante de Toddy.

Para el Hombre Lobo, un enorme “T - bone steak” crudo, sanguinolento, tan grande que se salía del plato y una jarra de cerveza negra Guinness.

Para la Momia, escarabajos cocinados al vapor, escarabajos Goliat de la familia Scarabeidae y un vaso lleno de ese licor ardiente de anís llamado Arack.

Para el Conde Drácula, un plato hondo lleno de sangre humana cual sopa, para ser más exactos, sangre de una mujer virgen y una copa generosa de vino tinto de rioja, Marques de Cáceres.

Para el Fantasma de la Ópera, Cordero al horno con patatas al romero… preparado con cebolla, tomate, limón, pimentón dulce, romero, pimienta negra molida, sal, aceite de oliva y vino blanco frio.

De haberse quedado el Hombre Invisible mi esposa le había preparado un buen plato de calabacines gratinados con queso parmesano… Parmigiano Reggiano, el rey de los quesos y
una copa de Apfelwein, ese vino de manzanas que tanto le gusta.

En el congelador teníamos veinte kilos de sesos frescos y sesenta kilos de pasta de grano, para hacer con ellos un "Fideuá" y ofrecérselo a los come cerebros de los Zombis con cerveza caliente, en caso de que hubiesen venido traídos de la mano por George Romero o de John Landis . Habíamos preparado una larga mesa en el pasillo trasero con la escusa de que eran muchos y de esta manera no vomitarnos con su nauseabundo olor. Gracias a Dios que esto no sucedió.

Nos dijeron que se iba a aparecer auto invitado “El Miontauro”, pero este monstruo no es nuestro amigo y no tenemos que aceptarlo en nuestra mesa, que se joda Picasso con sus amistades pues y que las invite él a cena, no nosotros que ni siquiera conocemos a Dédalos y mucho menos a Teseo.

Todos en el momento indicado y después de la oración de gracias,
 alzamos nuestras copas y vasos brindando por la amistad más allá de la muerte: “Feliiiiz Día de Muertoooooooosssss”.

PD:
Dice Largo, que justo en el momento del brindis, se asomó por la ventana un esqueleto de una señora con capucha y una guadaña y se sonrió.


miércoles, octubre 24, 2007

domingo, octubre 21, 2007

MIS CALAVERAS DESDE 1993

ESTAS SON ALGUNAS DE LAS CALAVERAS
QUE HE REALIZADO DESDE QUE VIVIA EN NUEVA YORK
DESDE 1993 HASTA EL DÍA DE HOY.

Han sido publicadas sus fotografías en grandes espacios, en revistas como Art in America, Art Nexus, Art Forum… Así como en catálogos de España, México, USA, Canadá, Venezuela y por toda la INTERNET.

La mayoría de las fotografías fueron realizadas por mi querida amiga
Danielle Chappard.

Quiero hacer notar que estas calaveras con intervenciones de joyas, bisuterías o pinturas, fueron realizadas muchisiiimooo tiempo antes que la calavera cuadriculada de Gabriel Orozco o la ahora famosa calavera incrustada en diamantes de Damien Hirst

No puedo decir que me han plagiado, pero de hecho La idea de este trabajo con calaveras, se me ocurrió primero a mi.

MIS CALAVERAS – CALACAS SON UN HOMENAJE A MI QUERIDA SEGUNDA PATRIA “MEXICO”.

CALAVERA MUSICAL 1994



CALAVERA DE BALAS "KALABALA" PLOMO REVIENTA - PARA EL DISCO DEL GRUPO MUSICAL "DESORDEN PUBLICO" VENEZUELA 1996



KALABALA, fue plagiada en Tijuana México por un artista truhán, al cual después de una fuerte protesta internacional, la galería para lavar su imagen, le retiró la pieza vulgar copia de esta calavera con balas de la exposición.

DOBLE PAGINA PARA LA REVISTA "Art in America" ABRIL 1993


DOBLE PAGINA PARA LA REVISTA "Art in America" ABRIL 1993


CALACA AZTEKA 1993

New York

Fotografiado por Danielle Chappard


CALAVERA DIABLITO 1993

New York

Fotografiado por Danielle Chappard



CALAVERA PLATEADA PELIGROSA 1993

New York

Fotografiado por Danielle Chappard


CALACA INFINITO 1993

New York

Fotografiado por Danielle Chappard


CALACA EN ROJO CON PENIS 1993

New York

Fotografiado por Danielle Chappard

CALACA AZUL COBALTO 1993

New York
Fotografiado por Danielle Chappard




PORTADA DEL CATALOGO DE CARLOS ZERPA "RAW EATER" EN LA GALERIA RAMIS BARQUET MONTERREY MEXICO 1993



HEROE CALACA LUCHADOR BLACK JACK Caracas 1986


TWINS Caracas 1999

























jueves, octubre 18, 2007

Un par de fotos con mi primo, el maestro y compositor Aldemaro Romero


Un par de fotos con mi primo, el maestro y compositor Aldemaro Romero.

"Estoy satisfecho con los dos dones que Dios me deparó para que viviera con éxito en esta vida: el oído musical y la memoria.
Con esas armas he vivido felizmente durante años"
AR

falleció el 15 de Septiembre de este año, en la Clínica El Ávila de Caracas,

sábado, octubre 13, 2007

Ella cogió su dinero y se fue rápidamente

Ella cogió su dinero y se fue rápidamente
CZ

Ella cogió su dinero y se fue rápidamente, me dio la espalda y ni siquiera pronunció una palabra, ni me dijo ninguna grosería, ni menos un adiós… sencillamente se fue pal coño.
No se robó nada, tomo el dinero justo, el que era de ella y dejó el resto intacto, no se trataba de un robo.
La vieron que salir del lugar vestida de rosado, pero yo no la recuerdo vestida de ese color, creo que andaba vestida color melocotón… y esto si me dejaba perplejo pues en todo el tiempo que la conocí, nunca se vistió de ese rosado, nunca en su puta vida se puso un vestido rosado.
Detestaba el color rosado, ella decía que ese color era para mujeres pendejas con aire “Barbie”, y que tampoco le gustaba nada que tuviese que ver con ese tono, ni la pantera rosa, ni la cantante Pink, ni la musica de Pink Floyd, más bien detestaba todo eso.
Pensando en esos músicos me he dado cuenta, que esos carajos del fluido rosado… es que yo siempre pensé que le habían puesto a su banda ese nombre con connotaciones netamente psicodélicas, LSDsianas, pero NO, ellos con ese nombre, lo que le hacían, era un homenaje a dos viejos músicos, maestros en el mundo del blues, el señor Pink Anderson y el señor Floyd Council. Claro que antes de llamarse así tuvieron varios nombres igual de extraños, de hecho se llamaron: Sigma 6, T-Set, Megadeaths, The Screaming Abdabs, The Architectural Abdabs y The Abdabs. Luego, se denominaron The Pink Floyd Sound; luego, The Pink Floyd y finalmente sólo Pink Floyd… Guauuuu!!!! Me gusta mucho la musica de ellos, sobre todo El disco “The Dark Side Of The Moon”, casualmente estaba un vinilo, un original de esa banda sobre el mostrador, y tengo que agradecerle a ella que no lo pegara contra el piso, ni que lo rompiera en pedazos. Ella cogió su dinero y se fue rápidamente.
De la Pantera Rosa no opino lo mismo, creo que ella tiene razón, de verdad tampoco me gusta; la película original se titulada La pantera rosa y era de Blake Edwards, la pantera rosa, en realidad, era un diamante de gran valor y había un ladrón de guante blanco que logró sustraerlo, si mal no recuerdo era David Niven y el inspector Clouseau era interpretado por el magnifico Peter Sellers. Como personaje animado, la pantera rosa fue creada por el dibujante Friz Freleng, el mismo creador de Bugs Bunny, solo que en este caso esta pantera “Pink” era muda. El tema musical era de Henry Mancini. Y pienso que todos los hemos escuchado alguna vez… Pero estas comiquitas eran en verdad medio ladillas… Bueno lo que canta Pink tampoco me interesa, la imagen de ella sí, sobre todo cuando Pink participó en el video de "Lady Marmelade" en eso del Moulin Rouge, junto a la Christina Aguilera que sale flaca pero muy sugestiva y sexy la putasa esa…Con una voz muy hermosa que parece mas bien una voz de mujer negra que canta blues, la recuerdo con esas botas altas de plataforma, con plumas, con liguero, mostrando las pantaletas negras con encajes… Entonces por los pelos rubios, abombados de… Era… Era….

¿De que coño les estaba hablando?

viernes, octubre 12, 2007

EL CONSULTORIO MÉDICO DE LOS HERMANOS CHANG


ESTE MUNDO ESTÁ ENFERMO DE ESTULTICIA

ESTE MUNDO NECESITA CURAR SUS PENAS

ESTE MUNDO NECESITA MÁS MÉDICOS QUE CUREN LOS MALOS HUMORES

ESTE MUNDO NECESITA UNA BUENA TERAPIA DE ACUPUNTURA CON LOS HERMANOS CHANG...

YA ABRIÓ SUS PUERTAS EL CONSULTORIO MÉDICO DE LOS HERMANOS CHANG


MUCHA SALUD PARA TODOS

jueves, octubre 11, 2007

Cuando escribimos este texto en septiembre del 2004

LA NADA MATA
Roberto Echeto Y Carlos Zerpa

Cuando escribimos este texto en septiembre del 2004, para una revista mexicana, aún no habían derribando los adeptos al gobierno, la estatua de Cristóbal Colón (obra de Rafael de la Cova, hecha en 1904). Este monumento homenaje a los emigrantes, que fue derribado en octubre de 2004 por un grupo de manifestantes que protestaron en los alrededores del monumento en el Paseo Colón.
Tampoco habían puesto a las puertas de las instituciones culturales y museos a lo largo y ancho de Venezuela, escritos en mayúsculas sobre gigantescos estandartes de color rojo… estas tres palabras amenazantes: “PATRIA SOCIALISMO o MUERTE”.
En ese entonces aún no se había producido el cambio de los símbolos patrios, fue después que ellos modificaron la bandera agregándole una estrella de más y convirtiéndola en una de 8 estrellas, para luego cambiar el escudo poniéndole el caballo blanco a galopar hacia la izquierda.
Mas adelante vino la eliminación de todos los logotipos de los entes que dependían del Ministerio de la Cultura, el ministro de turno bajo el lema, “El Pueblo es la Cultura”, sustituye los logotipos y emblemas de 35 entidades culturales por una imagen única.
Ninguno de los museos venezolanos desde ese entonces pueden ser identificados con sus logotipos originales… Ni el Museo de Bellas Artes, ni la Biblioteca Nacional, ni el Museo de Arte Contemporáneo, ni la editorial Monte Avila ni la Galería de Arte Nacional. En su afán por cambiarlo todo el gobierno bolivariano decidiría acabar con los ya tradicionales logotipos creados por diseñadores: Gerd Leufert, Nedo, John Lange, Álvaro Sotillo, Carlos Cruz-Diez, Oscar Vásquez y Waleska Belisario que identificaban a las instituciones. Ahora un dibujo de la etnia Panare, con las figuras de un perro y una rana, son la marca “unificada” bolivariana.
En ese entonces todavía no se había concretado el crimen contra la libertad y el derecho de expresión de los venezolanos al cerrarse y expropiarse la planta con más sintonía y arraigo en nuestras tierras: RCTV (Radio Caracas Televisión)
Desafortunadamente, tres años después de haber hecho este texto, las cosas han empeorado y la lista se hace cada vez más triste y más larga, el descalabro
cultural es total y nadie sabe nada, nadie dice nada y la impunidad sigue gobernando a Venezuela.



VA EL TEXTO



0

El modesto pero admirable patrimonio cultural venezolano está siendo saqueado cuando no mutilado o destruido y, como suele suceder, eso no le importa a nadie. La raíz de este mal viene de las tinieblas, de la ceguera, de la ignorancia y de esa enfermedad contemporánea según la cual todo da lo mismo.
Batazos, explosiones, gritos, manifestaciones y disparos se oponen en nuestro país a toda idea, a toda sensibilidad.



1


La cabeza de la Virgen María se encontraba ahí, volteada y muda, posando para las cámaras. A su lado, y también silente, el cuerpo exhibía su oquedad de porcelana. Tan sólo las manos unidas en el acto de orar le daban forma a la imagen. Alrededor de la Madre de Dios la gente se revolvía y se revuelve pensando en el desastre, en el Apocalipsis, en cuánto nos hemos degradado para llegar a esto: al ultraje y destrucción de lo que consideramos sagrado... Pero, ¿qué podemos pedirle a una caterva de indignos que ha matado o que, al menos, se ha reído cuando otros de sus copartidarios lo han hecho? Para gente así, el que descabecen la estatua de yeso de la Virgen María no reviste la menor importancia. Para quien la vida real no vale nada, mucho menos valen los símbolos.

2



La multitud partió hacia su destino. En el punto de llegada la esperaba un regimiento de la guardia nacional apertrechada con cajas de bombas lacrimógenas y tanques de guerra en perfecta formación de combate. Los soldados estaban ahí, cubiertos con cascos, máscaras antigases, petos, rodilleras, peinillas, escudos, motocicletas y escopetas ahítas de perdigones y balas. Su silencio no tenía nada de marcial; era la quietud de los zombis, la calma de los que esperan una palabra de su amo para actuar.
Cuando la multitud llegó a sus predios, la orden a la guardia se hizo acto. Muy pronto, el humo tóxico encalinó la vía y el caos se hizo presente en un intercambio de piedras contra gases que terminó, literalmente, cinco días después.



3


En Altamira, en El Marqués, en Petare, en El Paraíso, en La Candelaria, en Los Ruices y en todas partes armaron barricadas con bolsas de basura y cauchos encendidos. La ciudad —el primer patrimonio cultural que compartimos— quedó cubierta de kilos y kilos de basura quemada que el aseo urbano tardó días en recoger. Todavía hoy le quedan las cicatrices al asfalto de las esquinas; marcas que tienen su equivalente en los rastros de tortura que le propinó la guardia nacional a los manifestantes, a los que gritaron, a los que acompañaron sus voces con piedras.

4
Con grandes estandartes y mantas han cubierto la fachada del Museo de Arte Contemporáneo. No se quiere que su nombre sea conocido; se habla de cambiárselo por el del cantautor revolucionario Alí Primera, pero aún no lo han hecho, pues otros quieren ese mismo nombre para otra institución. Los partidarios del gobierno que manejan el Teatro Teresa Carreño ya no quieren el nombre de esa “BURGUESA” y piden a gritos el de “Alí Primera” o el de algún otro “héroe”.

5
Un domingo en la mañana, en el programa televisivo del presidente, se hizo el gran anuncio utilizando la jerga beisbolística que tanto les gusta a estos hampones dizque revolucionarios. En medio de las risas cómplices, hugo chávez gritaba los nombres de los directores de cada museo o institución y al final gritaba “ponchao”… Todos se enteraron gracias a ese programa, y de esta manera, de su destitución. Otros encontraron sentados en sus escritorios y en sus oficinas a los nuevos directores con sus guardaespaldas al lado.



6
Los nuevos directores de los museos NO son gente culta; son gente de confianza del régimen, que han hecho lo que les viene en gana. Sus más altos logros han sido las múltiples exposiciones de folclor, de papagayos, de bonsáis y de objetos ligados a la cultura popular. Todo sea por la mal llamada Revolución Cultural.
Un día cualquiera, a alguien se le ocurrió una idea genial y decidieron hacer lo que ellos llamaron la “Mega Exposición”, uniendo a todas las instituciones en un evento artístico que consistía en mostrar —sin curaduría alguna— lo que guardan los museos en sus depósitos,.
Su “Mega” no era otra cosa que el ultimo recurso que les queda a los museos cuando no saben qué hacer, cuando no tienen nada nuevo que mostrar o cuando tienen un espacio libre entre una exposición y otra.

7
Se habla del cierre de los museos porque no hay dinero para mantenerlos, pero el problema va más allá. Aunque el Estado lo dotara de todos los recursos que necesita, el engranaje cultural no funcionaría.
¿Es que acaso la importancia de un museo está en que simplemente pueda abrir sus puertas y pueda pagarle a sus empleados las quincenas atrasadas? ¿Es eso un museo?
¿Qué podemos pensar de una sociedad en la que se vea como una proeza el que los museos sólo abran sus puertas? ¿Qué dice de nosotros que ésa sea la mayor meta?
Nada bueno.

8



La calle continúa bullendo en medio de picos y simas de ánimo. Más muertos, más heridos, más caminatas, más trampas, más tensión, más “Días D”… ¿Y todo para qué? Para nada.

9
Mientras el humo, las amenazas y los muertos campean en la calle, en los santuarios mundanos abundan los saqueadores que se llevan en silencio los tesoros de sus bóvedas. Primero fue un Matisse…
Se supo en todo el mundo, lo dijeron varios diarios internacionales: a nuestra Odalisca la estaban vendiendo en una galería de Miami. En el espacio que le correspondía en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas Sofía Ímber, colocaron una falsificación.
Se llevaron el Matisse del MACCSI, luego un cuadro, una lámpara o una vajilla del Palacio de Miraflores o de La Casona, valga decir, de los espacios que el Estado venezolano le asigna al presidente de la república como despacho y como residencia mientras dure su período de gobierno. Como es de suponer, nadie puede acusar a nadie. Sin embargo, esas obras estaban donde tenían que estar antes de la llegada de la plaga que nos azota.
Ahí están los Picassos, los Reverones, los Michelenas, los Oteros, los Legers, los Bacons, los Chagalls, los Braques y demás, esperando cada uno a su ladrón… Curioso: la salvación de esas obras es la misma ignorancia que los ha mantenido solitarios durante años en las paredes de los museos. Indigna comprobar que los saqueadores de nuestro patrimonio son tan ignorantes que no tienen idea del valor de los tesoros que tienen en frente. No digamos más… Los estaríamos ayudando a terminar de dejarnos sin aquello que nos enorgullecía en otras épocas.



10


La vida sigue su curso aunque tenga un eterno velo de sucio. Ser venezolano en estos días supone vivir con una pátina de mugre físico y de mugre en el ánimo. Eso se ve en las calles llenas de grafitis, de pintas que se solapan, se corrigen, se cubren y se interpelan unas a otras.
Las paredes de nuestro país son un campo de batalla para una guerra gráfica. Al menos queda el sospechoso consuelo de saber que el rojo de la lata sustituye al rojo de las arterias…
Los murales artísticos de las ciudades han sido manchados con consignas. Sólo por el hecho de que los artistas y creadores están en contra del régimen, sus obras han sido destruidas... Una esfera monumental de Jesús Soto fue saqueada y destrozada en plena autopista Francisco Fajardo, el mural de Pedro León Zapata de la UCV está todo manchado, la réplica de la Estatua de la Libertad, en Valencia, fue simplemente arrancada de su pedestal. La escultura de Oscar Colina de Maria Lionza, antiguo símbolo caraqueño, quedó partida en dos luego de que unos supuestos restauradores se colgaran a ella y la llenaran de andamios y de emplastos.



11


Los artistas invitados a las bienales internacionales se han rebelado y no aceptan el patrocinio del gobierno de este país. Otros han sido vetados. Muchos asesores y profesores que laboraban en las universidades y en los institutos públicos, se han visto expulsados o no se les han renovado sus contratos por el sólo hecho de haber votado en contra del gobierno.
A veces (en muy contadas oportunidades), los jerarcas de este desastre abren una pequeña rendija en las instituciones para que dentro de ellas trabajen los disidentes al régimen. Así se aseguran de darle un barniz de apertura y de tolerancia a sus espacios. Si alguien les pregunta algo, ellos dicen que su gestión es democrática, que ahí están las pruebas y patatín y patatán…

12
A muchos artistas se les castiga y se les ve como traidores a la patria por no apoyar a este gobierno totalitario… Ni que la patria fueran sólo ellos, que han hecho del odio su divisa.
A algunos artistas y escritores los han perseguido y los han amenazado con hacerle cosas inconfesables a ellos y a sus familias. A otros los han vejado, golpeado y hasta asesinado. Y claro, esas cosas no importan; son poca cosa al lado de otros desastres más grandes…
Es terrible pero cierto. Para que el mundo reaccione, debe haber un Kosovo, una Sierra Leona, unas torres gemelas, un holocausto judío o una escuela tomada por terroristas chechenos en Beslam...
Mientras todo parezca normal, no pasará nada.



13


La nada sigue su curso; toma formas de fraude, de soborno, de mentira... Si no la anulamos, ella acabará con nosotros y lo peor es que no le importará a nadie.
El dolor es intransferible.

14
Los asesores cubanos llegan por montones y sustituyen a los venezolanos, marcan directrices, toman decisiones bajo la mirada aprobatoria de los miembros del régimen. Pronto fusionarán la escuela de Artes Plásticas con la de Teatro y la de Ballet y las presentarán bajo el nombre de “Universidad Bolivariana de las Artes”…
Un verdadero desatino...
Esos mismos asesores, en connivencia con unos cuantos jerarcas criollos, acordaron darle el premio Nacional de las Artes a un pintor de cuarta categoría por el solo hecho de pintar un cuadro donde aparecen los pistoleros del Puente Llaguno, una banda de asalariados que mató a gente inocente en una marcha que iba al palacio de gobierno el 11 de abril de 2002.



15
Las galerías privadas han quebrado; más del 90% ha cerrado sus puertas. La feria Internacional del Arte se ha reducido a niveles inimaginables, el presupuesto para las escuelas de arte ya no llega; los fondos se destinan para financiar grupos violentos.
La imprenta Anauco se dedica a la publicación de folletos doctrinarios para la formación de fanáticos, mientras Monte Ávila Editores y la Biblioteca Ayacucho continúan desvaneciéndose en la inopia.
Si las instituciones culturales relacionadas con la literatura de nuestro país mueren de mengua, el festival internacional de la poesía revolucionaria, organizado por el Estado, se lleva unos cientos de millones de bolívares en traslados, hospedajes, viáticos y honorarios... Porque los poetas revolucionarios también cobran en dólares.

16
Así continúa esta equivocación. Lo peor es que muy pocos quieren actuar con toda la contundencia necesaria para revertir de verdad este desastre. Hasta ahora en las filas opositoras han reinado la frivolidad y un candor muy bueno para los niños, pero muy malo para la política.
De continuar por este camino, terminaremos convirtiéndonos en esa vergüenza que es la Cuba castrista o —quién sabe— quizás en algo peor.

FINAL
Mientras tanto, los dirigentes culturales y los artistas que apoyan el gobierno fraudulento le dan la espalda a la cultura y a sus hermanos artistas; sólo ellos existen, sólo ellos y sus ideas.

El descalabro cultural es total y nadie sabe nada, nadie dice nada y la impunidad sigue gobernando a Venezuela, como una reina loca.

Caracas, 11 de septiembre de 2004

Disfrázate y sé el Che Guevara por solo 6,95€


Disfrázate y sé el Che Guevara por solo 6,95€
En un catálogo de disfraces para Halloween, hemos encontrado un disfraz del Che Guevara con el nombre de “Gorra Revolucionario con Pelo”.
El guerrillero argentino Ernesto Che Guevara pasó de ser un símbolo revolucionario a objeto de consumo. Su rostro en la fotografia que le hiciera “Korda”, se transformó en banderas, tazas, parches, disfraces, tatuajes, camisetas, chapitas, encendedores, llaveros, carteras, gorras, jeans, sobres de infusiones, bolsos y en todo aquello que pudiera ser comercializado… Lo paradójico de este asunto es que esa imagen del Che, terminaría siendo un símbolo comercial del capitalismo contra el cual el comandante siempre se opuso.


































ZZ…En el arte definitivamente hay que atreverse, hay que participar de una subversión por la libertad total como dijo el querido maestro Frank Zappa…ZZ