ZZ…Continúo aun hoy en día, escuchando buen Rock and Roll y con la misma idea de cambiar el mundo…ZZ

domingo, diciembre 23, 2012

miércoles, diciembre 19, 2012

lunes, diciembre 17, 2012

Votar en Venezuela



abstención (EL QUE CALLA OTORGA)
Con amigos así. Quien necesita enemigos? Abstencionistas de pupú,  Los abstencionistas son una vergüenza

tremendo ratón en el ánimo, pero seguimos en la resistencia.
11 militares gobernadores. Que HORROR

La derrota en el Zulia no me la esperaba. Ganó Arias Cardenas? Coño que le pasa a los zulianos?

en Carabobo el núcleo del problema es el rechazo al Pollo y su papá
Tristemente la salida del problema "Salas" fue meterse en un problema mayor "el chavismo",  ameliaCH es un militar estrecho amigo de Acosta Carles y de Makled

sábado, diciembre 15, 2012

Syd Barret

En una ocasión, mientras Pink Floyd grababa en 1972 el álbum 'Wish You Were Here'. SYD BARRET Irrumpió en el estudio justo cuando la banda interpretaba 'Shine on you crazy diamond', una canción escrita por Roger Waters sobre Syd.
Barrett llevaba la cabeza y las cejas totalmente afeitadas, imagen después tomada por Pink Floyd para uno de los personajes del film "The Wall" en 1982.
'Wish You Were Here' fue dedicada a Barret.

el Verdadero Heavy Metal

Vlad Craioveanu

martes, diciembre 04, 2012

martes, noviembre 27, 2012

ARTE INGLESE OGGI


ARTE INGLESE OGGI

Cabe señalar aquí que justo en el año de 1976 se presentaron en Milano en el pasaje Victorio Emmanuel, varios Performances de artistas Ingleses que acompañaban la exposición: “Arte Inglese Oggi”.
Si bien a través de libros y fotografías yo había visto imágenes de acciones en vivo, fueron estos artistas Ingleses a quienes vi en vivo por primera vez en mi vida, y quienes me estimularon a trabajar también a mí en el mundo del arte corporal… fueron ellos:
Brisley & Haslman, Miller & Cameron y las terribles Chicas del Grupo COUM,

A ellos les estoy profundamente agradecido.

ESTOS FUERON LOS TRES PRIMEROS PERFORMANCES QUE VI EN MI VIDA…
Y que lógicamente me marcaron con tinta indeleble like a tattoo.

“Roland Miller & Shirley Cameron”, “Leslie Haslam & Stuart Brisley” y “Genesis P-Orridge & Cosey Fanni Tutti”... Las Chicas de COUM.

1- Roland Miller & Shirley Cameron
Con una maquinaria que se emparienta con un tractor rudimentario o con un arado, formado por una estructura con manubrio y una sola rueda como de bicicleta, de color amarillo Caterpillar, van haciendo un circulo en el piso con pigmento rojo y verde, hacen la siembra y sacan pescados, es una ceremonia agrícola, están vestidos de color rosa y sacan unos cilindros cual bastones de franjas rosas y negras, ella carga a un pequeño niño en sus brazos, las acciones se repiten una y otra vez, cuelgan cosas y se cambian de vestuario, se trepan en estructuras de madera y cortan madera con un hacha, cocinan algo y el espacio huele a comida, arman una casa improvisada con tela metálica, están ahora vestidos de rojo, un pez es amarrado a una de las ruedas del artefacto agrícola, la acción de arar la tierra se repite y se repite, en un gran circulo, al lado del pigmento rojo y verde se hace una línea de color azul… es casi un arco iris, nosotros estamos del lado de afuera del circulo y ellos del lado de adentro, sobre los adoquines están las líneas paralelas, los círculos concéntricos de pigmento, es un gran dibujo lo que hacen,  es una línea, las semillas caen sobre este pigmento azul, creo que son habas, él habla de la familia, aquí la idea de familia es muy importante, ellos son una familia en si, ellos están ahora vestidos de blanco y negros, ella prepara un biberón, ella le da de comer a su pequeño hijo… esto sucede el la plaza del Duomo de Milano, al lado del pasaje Victorio Emmanuel y al frente del Duomo en Milán  Italia… la acción continua como la vida, la acción NO tiene fin…
La acción como la vida SI tiene fin.



viernes, noviembre 16, 2012

SI TE ENCUENTRAS EN CARACAS CON UN LEÓN


SI TE ENCUENTRAS EN CARACAS CON UN LEÓN
Carlos Zerpa
Si te encuentras con un león en la calle, el animal seguro estará "muy asustado" porque está en un entorno que desconoce, no grites
En caso de encontrarse con un león, no gritar ni correr Conservar la calma, no gritar
en el caso de encontrarse con un león, es bueno saber que es un animal potencialmente peligroso, un predador y con mucha fuerza física
Una táctica que nunca falla si uno se encuentra un león es sacar el peine y peinarse, si no tienes peine entonces estás listo
si el león te mira fijamente es mejor saludarlo e invitarle una taza de café... ni se te ocurra hacerle un desplante y darle la espalda
si encuentras a un león en Caracas hay que aplaudir duro y gritarle "Vaya pa su casa" seguro el felino con el rabo entre las patas se irá
Un León anda suelto en la calle Mi morena aún no volvió Con este cuerpecito No quiero  ni pensar El banquete que puede darse el león. Un león escapó de su jaula Por descuido de su domador  Sé que él está con hambre No come desde anoche Peligra que se coma mi bombón… Roberto Carlos
Sí ves un león no se te ocurra mirarlo a los ojos ni menos metas tu cabeza dentro de sus fauces ya que es sumamente peligroso hacer esto
un león pueden aguantar bastante tiempo sin comer pero cuanto más tiempo pase más hambre tendrá y el instinto predador no lo pierde del todo
se ignora cómo reaccionará el león al ver a una persona, si con alegría o si se verá amenazado y responderá atacando
el León usa melena porque es Rockero Heavy Metal, además anuncia que su signo zodiacal es LEO... Grrr
El León avisa que anda buscando una chica inteligente y complaciente... ayyyy papaaaaaaaaaá
Recuerdan aquel viejo comercial del León de la Metra? pues no le hace nada de gracia a dicho león así que ni se lo mencionen
la única vez que me encontré rodeado por 7 leones en Caracas, fui devorado, así fue como morí, se me había olvidado contarles ese detalle
si te encuentras frente a frente a un león en Caracas y tú cargas puesta una camisa del Magallanes... eres hombre muerto
El Sr Conejo anda arrechísimo con el León porque le está quitando el protagonismo. Por mi bien me dejo de estar escribiendo sobre el felino

viernes, noviembre 09, 2012

EL GRAN JACOBO



EL GRAN JACOBO
Memorias del Catch as Catch Can en Venezuela
Por Carlos Zerpa

El Gran Jacobo era uno de esos luchadores que se hacían odiar, todo un villano.  Un atleta que escenificó con valentía grandes combates y el gran enemigo de los hermanos Battah. Sin un pelo en la cabeza y sin un pelo de tonto, pero con una frondosa barba negra. Era temido por todos los otros luchadores, quienes evitaban a toda costa combatir con él.
Recuerdo una gran lucha «pelo» contra «barba», la cual protagonizaron Bassil Battah contra el Gran Jacobo en el Nuevo Circo de Caracas en 1969 y que perdió el rudo por descalificación. En una fotografía de la época se observa a Battah cuando afeitaba la barba del Jacobo y éste era sostenido por cuatro personas más para que se dejara afeitar. Perdió su barba y, después de que se la cortó Battah con una tijera, besaba los montoncitos de pelos que habían caído a la lona para luego llorar antes de irse a su camerino.
Dice El Gran Jacobo: Al perder la barba ante Bassil Battah en esa gran Lucha, sentí un sabor amargo que me quemaba, dormía poco pensando en que había fallado, pero como soy un profesional, después de las 24 horas, tuve que reponerme y prepararme física y mentalmente para el próximo combate. (La vida seguía y tendría la revancha, me decía a mi mismo).
El Jacobo recuerda un combate contra Bassil, el Domingo 14 de agosto de 1966, en el Nuevo Circo de Caracas, delante de diez y seis mil personas como le ganó la corona mundial de peso medio Jr. en una guerra sin cuartel, en la cual le fracturó a Bassil, en dos partes la pierna derecha mandándolo de emergencia al puesto de socorro, ocasionando en el público sincopes e histeria y luego como en los titulares de los diarios venezolanos aparecía la frase «El Rey  Bassil ha muerto, viva el Rey Jacobo».
Jacobo recuerda: «Todos los combates con Bassil fueron espectaculares, y con llenos en todas las provincias, y en los combates en Caracas las taquillas siempre estaban agotadas. Otra lucha que recuerdo fue la que tuve con el Dr. Nelson en el Nuevo Circo de Caracas, estábamos amarrados con cadenas en las muñecas y bañados de aceite… También recuerdo una vez que luchaba contra el luchador César Ferrera y en medio
de la contienda Ferrera se escapó del ring, saltando el ensogado y recuerdo claramente como se fue corriendo como si fuese Forrest Gump y no volvió a vérsele nunca más, ni nadie supo jamás de la vida de él».
El Gran Jacobo nos dice: «De esa época dorada en Venezuela recuerdo con mucho afecto, en primer término a las muchas familias que me brindaron su amistad, invitándome a sus casas a comidas y fiestas, y dándome mucho apoyo y cariño, recuerdo los entrenamientos en el Gimnasio de mi amigo y maestro de Venezuela Henny Awed, tengo una foto de 1969, en donde aparezco con mi recordado Amigo y gran Maestro de la Lucha Libre en Venezuela, el Gran Henney Awed, estamos sentados en un banco, tranquilos, meditando en el estadio de futbol, el día que jugaba Venezuela contra Brasil, por las eliminatorias del Mundial de México de 1970, estamos a pie de campo, comiendo de una bolsitas de papel celofán… Lo que estamos picando son frutos secos.
Recuerdo también a los que me insultaban, aunque ellos no sabían que yo disfrutaba mucho de eso, pues ese era el precio de la fama, era tanta la rivalidad mía con Bassil Battah, que tenía problemas al salir a la calle, porque sabía que estaba en peligro mi vida.
El Domingo 12 de Junio del año 1966 en la ciudad de Valencia Venezuela, fue mi primer combate contra Bassil Battah, en las dos temporadas que estuve en Venezuela nos enfrentamos en unos 30 combates».
Tengo un recuerdo que no es muy ameno, me refiero a una lucha que tuve con Bassil que fue muy dura y violenta, esa noche no pude salir de los estudios de la T.V. hasta las tres de la mañana, y que tuvieron que venir los bomberos y policías para dispersar a más de cuatrocientas personas que me estaban esperando y creo que no era para darme las felicitaciones por el triunfo.
Sábado 29 de Octubre de 1966
Esta noche desde las 8 pm y por primera vez por televisión.
La lucha del años entre Bassil Battah el campeón del mundo Vs El Gran Jacobo su retador.
Sensacional combate sin límite de tiempo por el Campeonato mundial de lucha Americana. Catch as catch Can
Cadena venezolana de televisión CVTV el canal de los grandes espectáculos
Los dos grandes ídolos del ring en el más espectacular encuentro de toda la historia del deporte, que ha despertado el interés de la afición mundial.
Otra Lucha importante fue: Catch as Catch Can en el Nuevo Circo de Caracas, con la presentación de quien era la máxima figura mundial,  Antonino Rocca, Campeón mundial de Peso Pesado VS Gran Jacobo, ex Campeón mundial de peso pesado y la gran lucha esperada de relevos de Bassil Battah y George Battah Vs Dragón Chino y el Gorila. El precio de las entradas era, Gradas Bs 7 y Ring Side desde Bs 15 y anunciaban: Compre sus boletos antes de que se agoten en las taquillas del Nuevo Circo, abiertas desde el sábado. Teléf. 353035
Era la única presentación de Antonino Rocca en Venezuela, por eso la «Licorería Novitas obsequiaba» dos cajas de Whisky  «Dandie Dinmont» a los vencedores de los combates estelares. Rocca pidió una ambulancia antes de subir al ring porque aseguraba que mandaría al Gran Jacobo al hospital.
Antonino Roca estuvo en Caracas solamente tres noches vino a hacer un solo combate con el Gran Jacobo, que fue el último Luchador Argentino que Lucho con Rocca, Jacobo nos dice: «Me dedico una foto, cuando luchamos en el Nuevo Circo de Caracas, con 20.000 personas, y las localidades agotadas una semana antes»
El Dragón Chino y El gorila ganaron el combate a los hermanos Battah y se llevaron a sus casas las cajas de ese raro Whisky llamado «Dandie Dinmont».

El Gran Jacobo dice: Yo era amigo del Dragón aún fuera del cuadrilátero, recuerdo mucho las partidas de dómino, con el Dragón Chino, El Zorro Italiano y otros amigos en el Bar Urdaneta, de la Avenida del mismo nombre en Caracas.
Con el Dragón Chino, formé pareja en varios Catch a cuatro, dos contra dos en lo que se llama lucha de relevos, recuerdo una lucha muy buena que tuvimos en Maracaibo entre Bassil Battah y Dr. Nelson Vs. El Dragón Chino y el Gran Jacobo y lógicamente ganamos nosotros los rudos, éramos buenos sobre el ring y muy amigos fuera de los ensogados.
Hay unas fotografías en donde se encuentran disfrutando como buenos camaradas los luchadores fuera del ring, en donde se ve al Italiano Rocco Spinelli con el Gran Jacobo y el Dragón Chino en el automóvil del Dragón, luego hay otra en donde aparecen en ese mismo auto, en el volante “el Gran Jacobo” y adentro Rocco Spinelli y Cesar Ferrera.
Nos cuenta el Gran Jacobo: Mis peores rivales por conocimiento de la verdadera lucha dura, de piso o aérea, de llaves y contra llaves, esos mismos que entrenaban tres o cuatro horas por día, No, No, eran los peores rivales, en verdad eran los mejores, porque yo tenía que realizar un esfuerzo superior para poder competir con ellos, y tenias la oportunidad siempre de aprender algo, ellos fueron: Manolo Moza, Pedro Bengoechea, Rolo Aguirre, El Tigre Colombiano, Bassil Battah, Teddy Boy Marino, Antonino Rocca, Ray Mendoza, El Santo y Rayo de Jalisco, hay bastantes más que los tengo en la memoria, pero para mí el más grande fue Franc Carnicero Butcher. 
Los mejores luchadores con los que formé pareja, mis compañeros rudos, los mejores pancracistas, grandes entre los grandes fueron: Tito Kopa, Karloff Galarde, El Mongol y El Dragón Chino.
Lo que digo después de más de treinta años interrumpido en la profesión y diez de organizador, lo único que se, es que no sé nada.


jueves, noviembre 08, 2012

TERTULIA POR LA PAZ


Jueves 8 Noviembre a las 6 y 30
Cierre de vitrina de Carlos Zerpa en la librería 
El Buscón del Trasnocho,
además 

TERTULIA POR LA PAZ 
Visiones de Paz 
con Alfredo Mizahir de ONU, 
Michael Melamed de Paz con Todo, 
Linsabel Noguera Postales por la Paz y Carlos Zerpa Desarme por la Paz

 El desarme por la PAZ me gustaría que ya no sea de juguetes bélicos si no de pistolas de verdad, que usan los niños en los barrios, Niños de 8 años que NO juegan con pistolas de plástico, si no que tienen pistolas con las que matan




Michael Melamed y Carlos Zerpa Desarme por la Paz

lunes, octubre 22, 2012

ESTE ES YA EL PUTO FUTURO


aquí a punto de escribir mi ponencia para el 
Simposio Internacional de Arte y Estética 
en Mérida 
1, 2 y 3 de Noviembre


LA FRONTERA INVISIBLE
El performance Art a la vuelta de la esquina
ESTE ES YA EL PUTO FUTURO

Carlos Zerpa
Mérida Venezuela 2012 


 IX Simposio Internacional de Estética, evento enmarcado en la II Bienal Internacional De Arte Contemporáneo ULA-2012. Se estará realizando los días 1, 2 y 3 de noviembre en los espacios del Auditorio Cesar Rengifo y la Galería de Arte la Otra Banda (GAOB), en Mérida-Venezuela.


sábado, octubre 20, 2012

BALAS DE PLATA el Libro

  BALAS DE PLATA El domingo 28 de Octubre a las 3 de la tarde

Presentamos mi libro en la feria FILUC 2012 de Valencia
Salón Rafael Humberto Moreno Durán

BALAS DE PLATA un libro con 26 historias de Carlos Zerpa sobre estos personajes: Frank Zappa, Bruno Munari, Guaicaipuro, Armando Reverón, Maria Lionza, Tom Ze, Peter Blake, José Gregorio Hernández, Miyamoto Musashi, Tristan Tzara, Jesús de Nazareth, Miguel Tomasìn, Bruce Lee, Isidore Ducase, Paúl Blanca, The Black Market, Charlotte Moorman, Abbott Vaughn Meader, Blue Demon, Santo el Enmascarado de Plata, El Hijo del Médico Asesino, Melchor Zortybrandt, Los Gemelos Htoo, Marilyn Manson, Klaus Nomi, Jesús Malverde y Santos López



jueves, octubre 04, 2012

El trazo libre de Carlos Zerpa


Diario, Sol de Margarita
Ínsulas Extrañas

El trazo libre de Carlos Zerpa
Ojalá este baño de contemporaneidad plástica nos sirva como modelo orientador para dejar atrás convenciones que debemos enterrar.

Antonio López Ortega / alopezo@cantv.net
 
3 oct, 2012 |
Desde el pasado domingo 30 de septiembre, en el Museo Narváez, tenemos la oportunidad de ver una magnífica y representativa muestra del artista Carlos Zerpa, quizás uno de los informalistas más voluntariosos que hayamos tenido desde los años 80. Se recuerda todavía la feroz toma cromática de los espacios del MBA de Caracas, a finales de aquella década prodigiosa, con su exposición “Grrrr”, verdadero canto animal de rostros, instalaciones, alas de cuchillos y otras innovaciones.

Una obra destemplada, contestaria, ajena a la armonía, llegaba para quedarse y para dar cuenta de que los espíritus alterados, más propios de la moderna condición urbana y del detritus, nos representaban más que abstracciones o espejismos geométricos. Hay en Zerpa un diálogo entre modernidad y tradición (sus famosos escaparetes de imágenes y objetos tan diversos, característicos de las viejas bodegas o de las casas de las abuelas) que ya quisieran otros artistas contemporáneos.

Pero se me antoja que una de las lecciones mayores que la muestra de Zerpa podría ejercer es de cara a los jóvenes artistas neoespartanos, faltos de referencias contemporáneas y de lenguajes más osados. La minuciosidad de sus instalaciones, el número y variedad de materiales (muy pocos de ellos propiamente plásticos), la facilidad para delinear rostros con botones, tijeras o lentejuelas, son testimonio vivo de que el hecho plástico hace tiempo abandonó sus herramientas tradicionales y se abocó a incorporar prácticamente cualquier material que al ojo del artista tenga poder significativo.

La serie de santos, por ejemplo, recuperando la larga tradición plástica de imágenes religiosas, es una reescritura de lo mucho que se puede hacer cuando el ingenio y la formación cultural van de la mano. Zerpa ha masticado el legado del pop y lo ha vuelto papilla para los sentidos.

Ojalá este baño de contemporaneidad plástica nos sirva como modelo orientador para dejar atrás convenciones que debemos enterrar. El arte no tiene por qué revivir huellas ni repetirse, sino más bien avanzar en nuevos campos de significación. Y la obra de Zerpa, cosmopolita como pocas, tiene el cuidado de no abandonar referentes nuestros que son muy propios de las culturas populares. Con los mismos componentes semánticos con los que se compone un bodegón, se puede construir una obra viva, actual, vanguardista.

La diferencia finalmente radica en cómo queremos relacionarnos con la realidad: porque hay quienes sólo la quieren ver para imitarla y otros para trasponerla. Ya es hora de que el reino de la subjetividad entre en materia.

miércoles, septiembre 19, 2012

DESARME POR LA PAZ



 Librería El Buscón Trasnocho Cultural
Carlos Zerpa
“Desarme por la paz”
Instalación con Juguetes Bélicos recolectados
2012







jueves, septiembre 13, 2012

por la paz

el viernes 21 de Sept 2012
se inaugura en la 
Librería El Buscón del Trasnocho en Caracas 
la obra que hice recolectando juguetes bélicos por la paz


el Domingo 30 de Septiembre 2012

se INAUGURA mi expo Balas de Plata 

en El MUSEO NARVAEZ 

en la Isla de Margarita

Pinturas Ensamblajes Instalaciones 

 Rock & Roll con los chicos malucos de MALICIA


domingo, septiembre 02, 2012

Cómetelo Crudo


Cómetelo crudo y se está vivo mejor
Carlos Zerpa

Ancas de rana, bachacos, iguanas, lombrices en la sopa… platos “exóticos” de aquí y allá que a cualquiera le ponen borrosa la idea de supervivencia. Sin embargo, la pasión por lo crudo y lo vivo parece estar cada días más en auge y el placer por la sangre caliente en la boca y las cosas que todavía se mueven ganan terreno entre los comensales de todo el mundo.
Aprender a comer cosas no usuales es cuestión de educación y sobrevivencia y es una de las normas para enriquecer nuestra cultura gastronomita.
El comer cosas exóticas tales como ancas de rana, iguanas, cangrejos, bachacos, cola de caimán o lengua de toro, nos hace sentir diferentes; a uno se le abren las puertas del mundo a través de la beuna mesa y además se le amplían las posibilidades de sobrevivencia al “comer de todo”, aunque esto encierre sus peligros, ya que la vida del depredador y del sobreviviente se tocan.
Imágenes como la de un lechón horneado entero con una manzana en la boca, la sopa con patas de gallina mostrándonos sus uñas, o las sopas con cabezas de gallos, o las arepas rellenas con toda una oreja de cochino, me ponen los pelos de punta por lo grotesco en sí de la imagen. Veo con agrado un pez completo o una langosta, servidos en un palto… y no pienso en ellos como “cadáveres” (aunque lo sean) pero no soporto la imagen del conejo desollado en un plato y mucho menos la de una rata.
Muchas personas que presenciaron los juegos olímpicos en Korea no se enteraron, por ejemplo, de lo que pasaba en las cocinas de Seúl, ya que a fin de no “espantar” a los visitantes, los gobernantes de Korea del Sur prohibieron la confección de los platos típicos más apreciados en esa nación asiática: “perro asado y sopa de lombrices de tierra”. Sin embargo, a pesar de las precauciones tomadas, las autoridades nacionales no pudieron impedir que la cocina nacional siguiera su curso y en algunos restaurantes de las afueras de la ciudad, la prohibición se burló y los extranjeros curiosos pudieron comer o ver los perros asados enteros (sin manzana en la boca) y las sopas de lombrices como fideos, acompañados, eso sí, el “shock cultural”.
Comunes rituales de horror.
Hay comportamientos y acciones culinarias de una riqueza visual inigualables al momento de la presentación de un plato o cuando nos enfrentamos “face to face” con lo que nos proponemos ingerir.
Cortar la carne de res apenas cocinada y ver cómo el plato se llena de sangre o comerse las otras vivas recién pescadas, sin pensar en el dolor de ellas (porque las ostras se comen crudas y vivas).
Comer sushi o sachimi en un restaurante japonés y sentir la maravilla del pescado crudo en nuestra boca… porque la carne cruda tiene su encanto para mirar y degustar.
El Kipe árabe no es otra cosa que carne cruda molida y servida cruda y el carpaccio italiano es carne cruda cortada muy delgada. Todo esto empieza apasionar de tal manera a los comensales hasta convertirles el gusto en perversión y entonces quieren comerse todo lo que vive, lo que se mueve y mejor si esta crudo, fresco y vivo. Como comerse los sesos de un mono recién trepanado cerebralmente y degustarlos luego de tomarlos directamente de su propia cabeza como recipiente, mientras que el propio animal no termina de exhalar su “extractor agónico”.
La costumbre de los llaneros de Venezuela de clavar un cuchillo en el cuello de una ternera y luego de llenar un vaso con el torrente que brota, bebérselo hasta la ultima gota; para comerse luego los ojos crudos del animal disfrutando del humor vítreo y del acuoso, asar la carne del animal y comérsela toda incluyendo los intestinos, costumbre que aun siendo aceptada y compartida por muchos no deja de ser un terrible ritual de horror.
Ante todo la supervivencia. Pero no es nada fácil para una persona “normal” el ampliar su mundo gastronomito, sobre todo cuando se posee un paladar subdesarrollado y uno está lleno de escrúpulos. Hay que hacer gala de tener un buen estómago y poner así a prueba muchos valores y convicciones. La palabra clave que abre esta puerta es: el hambre”. En el momento en que el hambre nos acosa es importante el superar los escrúpulos para “comer de todo” a favor del mantenimiento de la vida.
Un caso de la vida real fue el de los tripulantes del avión 571, que se estrellara en los Andes. Al cabo de 8 días de la tragedia se suspende la búsqueda del avión. Los alimentos empezaron a escasear poco a poco, así que la única posibilidad de sobrevivir era comerse la carne de los pasajeros muertos… sólo uno de ellos no lo hace y muere de hambre, cinco días mas tarde ya han terminado con el primero de los cadáveres, se lo han comido todo, sólo quedan los huesos; aquellos que no son capaces de tragarse la carne cruda, la cortan en tiritas y dejan secar al sol sobre los restos metálicos del avión… y así se los van comiendo uno a uno. Dos meses mas tarde son rescatados, todo es alegría hasta que salió a luz pública la manera como pudieron sobrevivir, entonces comienzan las escenas macabras. Uno de los miembros del grupo de rescate declara: “Ví una mano femenina que se elevaba de la nieve, tenía las uñas pintadas de rojo y el brazo mordisqueado hasta el hueso”.
Superar el asco.
Pero lo interesante y trascendente del caso es que están vivos por haberse atrevido a comer lo “no usual”. Ahora, no sólo en casos extremos como éste es cuando uno debe superar “convencionalismos y purismos”. Hay muchos consejos que todavía se nos pueden dar a quienes, como nosotros tenemos escrúpulos a la hora de comer. En este momento cuando el alemán Rudiger Nehberg comienza a hablarnos de sus técnicas de sobrevivencia en su libro Manual para el Aventurero: “para superar el asco, dice Nehberg, lo mejor es tragarse una cucharada viva o un gusano o un araña. Cuando yo recogí y devoré un conejo ya en estado de putrefacción y sin titubear me tragué veinte arañas vivas me pude considerar libre de ascos. El asco es la primera cosa que hay que superar… ve y recoge un gato muerto de la carretera, pero asa bien la carne, los carnívoros pueden tener “triquinas”. A quienes practican el arte de la supervivencia no les debe importar comer ratas, pulgas, gusanos, serpientes, tarántulas, orugas, mosquitos ni cucarachas. Durante el entrenamiento hay que ser capaz de comerse un perro arrollado por un carro aunque su carne esté descompuesta, porque sirve como campo de incubación de gusanos provenientes de millares de huevos puestos por las moscas; estos apetitosos y jugosos gusanos contribuyen el aliento más puro. Te lo comerás con ojos extasiados de felicidad!!! Piensa que existe una tribu de raza negra al Sur del Sahara que desentierra a sus muertos para comerse los gusanos del cráneo.
También se sabe que hay personas que han comido sus propios excrementos, ya que mientras se pueda defecar, los excrementos normales contienen todo tipo de sustancias nutritivas que no han sido utilizadas y que pueden salvar tu vida.
De ahora en adelante mira con otros ojos lo que te rodea, piensa “que lo que no te mata te fortalece”. Un nuevo mundo de sabores y sensaciones está esperando por ti… los placeres orales son infinitos.
Recuerda que “para ser un sobreviviente, hay que entrenarse diariamente”.

SED DE SANGRE



SED DE SANGRE
Etica y estética de la sangre
Carlos Zerpa

El torrente sanguíneo… Ese río de la vida
La cabra cuelga de sus patas traseras, sujetada por una cuerda a la rama de un árbol; un hombre sostiene la cabeza del animal; mientras que otro con un afilado cuchillo degolla a la bestia. De su arteria aorta comienza a salir como una fuente, un chorro de sangre... una bella joven sostiene en su mano derecha un vaso de vidrio, el cual se va llenando rápidamente de la sangre del animal.
Alza su vaso y se lo lleva a la boca y traga la sangre como si fuera agua. Luego satisfecha se lame los labios manchados de rojo.
Es impresionante hoy en día la cantidad de personas que disfrutan del placer de “beber sangre”; gente que lo único que toman como alimento es sangre.
Carol Bohanon es la fundadora de la “Blood Society of England”. Ella restauró un castillo a las afueras de Londres y luego lo convirtió en un hotel cinco estrellas; pero con un marcado perfil sangriento; ahí se ofrecen noches de horror y hemoglobina y de hecho tiene un éxito total.
Carol posee además en una de las alas del hotel, la biblioteca sobre asuntos de la sangre más grande y completa del Reino Unido; con raras ediciones del siglo dieciocho y hasta las últimas novelas editadas sobre el tema.
Como cosa extraña a la Sra. Bohanon jamás le crecieron sus caninos superiores; así que tuvo que mandárselos a poner y bien afilados con un dentista a la edad de 22 años.
Aunque según ella en verdad no los necesitaba ya que la sangre que ingiere la toma al cortar en pequeños trozos, la carne de res casi cruda, masticarla entonces pacientemente, masticarla y masticarla, tragar el jugo y luego retirar de su boca el bolo alimenticio, una carne ya blanquecina la cual nunca se traga sino que la devuelve al plato para continuar con el siguiente trozo, y luego con el siguiente.
Carol Bohanon al dirigirse a más de 300 personas que la escuchaban atentamente en el viejo Teatro Colón en Buenos Aires, Argentina, y hablando en un español con cierto acento británico, fue enfática al aclarar en que actualmente no se puede tener la vieja idea de ser una criatura de la noche o de ser un personaje de novela de ficción; mucho menos el de dormir en un ataúd lleno de tierra de su patria, porque todo esto no pasa de ser un asunto folklórico. Por experiencia se sabe que la luz del sol no les hace daño ni las ristras de ajo, ni las cruces... al final de cuentas además de reflejarnos en los espejos también somos mortales, lo único que en verdad nos une con mucho respeto a los antiguos maestros es la “sed de sangre”... pero entonces me hago yo una pregunta que me inquieta y es ya que su único alimento es la sangre: ¿ De dónde consigue esta gente tanta sangre para sobrevivir?.
El Dr. David Dolphin profesor de la Universidad de Columbia propagó la hipótesis de que la enfermedad llamada Porfiria era la causa de que existieran los bebedores de sangre: Quienes padecen porfiria suelen ser muy sensibles a la luz y manifiestan desordenes de pigmentación de piel. Dolphin aseguró que los enfermos bebían sangre para aliviar su sufrimiento.
Según una información difundida por la Agencia UPI, en el mundo hay por lo menos unos mil quinientos hombres y mujeres que para alimentarse utilizan el fluido rojo.
Según el parapsicólogo estadounidense Stephen Kaplan, quien se designa a sí mismo como “fundador de la ciencia para el estudio de quienes se alimentan solo de sangre”. Existen en su organización 500 miembros activos y aficionados a esta forma de vida, quienes se reúnen y asisten todos los jueves a su club a intercambiar opiniones sobre el tema.
Esta organización que ya cuenta con treinta años de fundada acoge a estos miembros que solo se alimentan de sangre. Según Kaplan, ya que esta nueva ciencia y estudios no tienen un reconocimiento por parte del colegio de médicos, han tenido que mantenerse de una manera clandestina.
Kaplan, nos informa que el 85 de los encuestados prefieren el antiguo “método de morder” para alimentarse y que el resto prefiere hacer cortes con navajas de afeitar o con pequeños cuchillos a otras personas para conseguir la sangre que precisan para vivir; solo unos muy pocos utilizan jeringas para extraer la sangre de las venas de sus víctimas.

Sangre: humor rojo de los vertebrados
Que circula por las venas y Arterias
Alimento preferido por algunos Escogidos

La manera de actuar éticamente consiste en aprovecharse del momento en que sus víctimas estén durmiendo; en muchas ocasiones son ellos quienes les proporcionan los sedantes y somníferos a las otras personas para que duerman profundamente.
Ponen sedantes hipnóticos en sus bebidas y alimentos y luego esperan y esperan para introducir sus jeringas en las venas del durmiente, para hacer pequeños cortes con un objeto afilado o para clavar sus dientes... casi nunca matan; solo toman el líquido viscoso que es la vida.
Solo en poquísimos casos y siempre por amor, la víctima ofrece voluntariamente su brazo o su cuello a su amante para que sacie su sed, pero generalmente el oferente duerme.
Los síntomas de las víctimas son: marcas de mordiscos o cortes en la piel, insomnio, anemia, cansancio, nerviosismo, sonambulismo, pérdida de peso, falta de apetito, pesadillas.
Según nos dice el maestro Daniel Medvedov: “Los humanos nunca deberían dormir con las manos sobre el esternón, para no opacar e impedir el brillo de la inmensa luz que parte del corazón humano. Todos los que se alimentan de sangre humana, duermen en esa posición; la posición de los muertos vivientes, cuyo corazón ha sido sellado por el frío”.
Es que en resumidas cuentas estos personajes no son otra cosa que unos grandes y peligrosos ladrones de energía.
La historia nos cuenta que en la Antigua Babilonia existía una deidad llamada Lilitu, de la que se asegura que para alimentarse se chupaba la sangre de los recién nacidos. También la mitología griega habla de la existencia de Lamia quien era amante de Zeus, la cual se transformaba en un monstruo que bebía sangre humana... Quizás estas dos historias sean las más antiguas que hacen referencia a los que nos interesan este tema.
A comienzos del siglo XX fue muy común la presencia de los bebedores de sangre en los mataderos de animales en Europa, se presentaban a estos lugares con sus vasos de cristal para que se los llenaran con la sangre de los animales recién sacrificados. Luego la pasión por consumir sangre como alimento creció y se expandió por toda Europa; mezclaban la sangre de jabalí con vino o se servía la sangre de ganso en platos y se tomaba como sopa. Existían también los vendedores de sangre de cerdo, quienes iban de puerta en puerta con unos baldes llenos de este rojo líquido y lo vendían por cucharones; la gente, entonces, sólo tenían que calentarla para beberla caliente.
Hoy en día la costumbre del consumo de sangre animal es de lo más común alrededor del mundo. Hay quienes le ponen sangre coagulada a la sopa, sangre que se vende condensada en frascos en los supermercados; llegando a ser Bovril, una marca famosa; con la sangre del ganado vacuno y porcino se elaboran las morcillas que son una especie de chorizos pero elaborados con sangre; también es muy común el comer la sangre mezclada con arroz o como salsa. Hay también una torta Napolitana hecha con sangre porcina a la que se le agrega chocolate la cual es llamada “Sangüinacio”
El 23 y 24 de septiembre de cada año, en las montañas del Estado Falcón, aquí en Venezuela, se celebra con motivo de las fiestas de la Virgen una danza ritual colectiva de origen indígena llamada “Las Turas.” Al caer la tarde frente a un altar con una cruz de madera, danzan los oficiantes en forma de media luna hasta el amanecer.
Pero a media noche según nos cuenta el amigo y fotógrafo Nelson Garrido... la reina, el personaje del pueblo con mayor jerarquía, degolla a un lechón, a un cochino pequeño y con su sangre llena una totuma, de la cual bebe frenéticamente... luego ofrecen el recipiente lleno de sangre a algunos escogidos entre los asistentes... ese año por cierto Nelson Garrido fue escogido por la reina y tuvo que beberse la sangre caliente del cerdo.
Aunque Alexander Dumas escribiera en su libro “El gran diccionario de la cocina”: la sangre de los animales es un alimento muy tónico y muy nutritivo; los conocedores y elegidos consideran que la sangre animal es un alimento muy tóxico y dañino y que sin duda la sangre ideal para el consumo es la sangre humana.
Según los estudiosos:
-           La sangre de mujer esta situada en el primer orden por su contenido energético y por su fuerza; menos la sangre de su menstruación, la cual es considerada “sangre mala”.
-           La sangre de los hombre es únicamente útil para el consumo femenino y no debe ser ingerida por otro hombre... el caso gay es considerado una excepción.
-           La sangre de los niños de los doce a los quince años es igualmente saludable; tanto los niños como niñas independientemente del sexo.
-           La sangre de los infantes y niños hasta los ocho años no puede ser tocada ni profanada, porque es una sangre en formación y está protegida por la luz divina; su uso sería un desacato al pacto de amor con Dios y sería visto como una alianza inmediata con el demonio... sea anatema.

Es importante hacer un paréntesis aquí, para alertar a los usuarios de la sangre acerca del alto peligro que corren al... al ingerir sangre contaminada por el virus del SIDA.


VI


La primera reacción que todo ser humano tiene al puyarse o cortarse un dedo y al ver como brota de ésta una gota de sangre, es la de llevarse el dedo a la boca y chupárselo; ésta es una reacción primaria; es el instinto animal que perdura de nuestros antepasados... de los primigenios... es el deleite por la sangre caliente en contacto con nuestra boca... de ese sabor oxidado.
Generalmente las personas que se alimentan de sangre pasan desapercibidas... no son feos ni hermosos sino que mantienen una belleza extraña.
Bellos pero adictos a la sangre.
Sus cuerpos se ven sanos aunque su piel sea un tanto amarillenta. Su energía no es mucha pues al no consumir carbohidratos, la energía la tienen que obtenerla de las proteínas y grasas existentes en la sangre. Su mirada es vidriosa... como si sus ojos nadaran en colirio; envolventes en su conversación, casi enciclopedias andantes.
Pero hay algo que siempre los delata y es su aliento fétido, que generalmente ocultan tomando vino tinto, entonces siempre se les ve muy elegantes y cautivadores, seductores, con una copa de vino tinto entre sus manos; unos ojos insinuantes casi hipnóticos y unos labios provocativos listos para seducirte a ti, sus ojos e intenciones están puestos en ti, tu serás su próximo amor... caerás con seguridad a sus pies, tu serás su próxima víctima.

VELAD... VELAD...

martes, agosto 21, 2012

patria... patria...

Tengo 29 años de edad y justo en ese momento, en el año de 1979, grabé la palabra "PATRIA" repitiéndola por casi una hora sin parar, sin pausas, esto lo grabé y lo usé como sonido en un Performance mío titulado: Señora Patria, sea usted bienvenida, un Performance, realizado en el marco del evento, "Muestra de Video del Festival de Caracas", en Universidad Central de Venezuela.
patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria… Así hasta el cansancio, hasta el desgarro, así al infinito…


lunes, julio 23, 2012

lunes, julio 16, 2012

Miguel Angel Noya sobre Arte Sonoro a Carlos Zerpa le pregunta


Hola carlos estas respuestas son para mi articulo que aparecera en un libro sobre sonidos de aves etc... estoy escribiendo un articulo y me interesan tus trabajos mezclando el arte conceptual con los sonidos y el arte sonoro. aqui te mando un cuestionario para que me repondas pronto y usarlos de referencia historica...
MAN



Cuestionario sobre Arte Sonoro



Miguel Ángel Noya le pregunta a Carlos Zerpa


Miguel Ángel Noya –


Desde cuando ha incluido sonidos ambientes en su obra? De detalles y catalogo de obras que las contenga.


Carlos Zerpa –


Estas dos, fueron las primeras veces que incluí sonidos, música y palabras que me aproximaron al Arte Sonoro.


1972


Llegaron mis 22 años, Es el año de 1972 y me dediqué con fuerza a pintar en el garaje de la casa, unos cuadros de explosiones sub-acuáticas, pintura de acción a la manera de “Jackson Pollock”, con las cuales realicé mi primera exposición individual en el Teatro Guaparo de Valencia y una “Ambientación Sonora” producida por sonidos de burbujas de agua.


Para realizar estos sonidos de burbujas, llené de agua hasta la mitad un tobo y luego invité a mi amigo José Antonio Sada a que hiciera un contrapunteo de sonidos conmigo. Introdujimos dos mangueras cortas en el agua a manera de pitillos, una manguera delgada y una gruesa, pegué un par de micrófonos de los llamados “chicharras” dentro del tobo y alejados del agua... Luego soplábamos con las mangueras dentro del agua haciendo una música de ruidos, una música de burbujas en contrapunto…. ¿flautas acuáticas?


Esa cinta de unos 30 minutos la pusimos como un “loop”, en un reproductor de cintas y era la constante durante toda la exposición, como ambientación sonora…


Gluuup, glup, gluuuuuuuuuuuup, glup, glup, glup, gluup, gluuuuuu, gluuuup, glup, glup…


Esta cinta existe y la tengo en mi archivo.


1979


Tengo 29 años de edad y justo en ese momento, en el año de 1979, grabé la palabra "PATRIA" repitiéndola por casi una hora sin parar, sin pausas, esto lo grabé y lo usé como sonido en un Performance mío titulado: Señora Patria, sea usted bienvenida, un Performance, realizado en el marco del evento, "Muestra de Video del Festival de Caracas", en Universidad Central de Venezuela.


Patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria, , patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria, , patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria, , patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria, patria… Así hasta el cansancio, hasta el desgarro, así al infinito…


Esta cinta existe y la tengo en mi archivo






Miguel Ángel Noya –


De las obras que incluyen sonidos de ambientes cuales incluyen tanto generalmente o como primordial el sonidos de aves?


Carlos Zerpa –


En dos oportunidades he incluido el sonido de Aves en mis Performances.


Fue realizada en homenaje a Alexander Von Humboldt y Aimée Bonpland con “El canto del Pavo Real Macho”, como Performer frente a un micrófono imitando el canto salvaje de cortejo y de apareamiento del ave “Pavo Real Macho” (Pavo Cristatus).


2001


La Venganza del Cisne Negro


Carlos Zerpa y Antonieta Sosa


Sala múltiple del Museo de Bella Artes, Galería de Arte Nacional


Caracas Venezuela 2001


Le pedí a Antonieta Sosa que se acercara al podium para que me acompañara a realizar un Performance que había titulado “La Venganza del Cisne Negro” continuando a mi manera el Performance realizado por ella y Barboza la noche anterior. Puse un CD con esa extraña conversación telefónica de Frank Zappa . Telephone Conversation del disco de Frank Zappa: “We're Only In It For The Money”, Rrrrrrrrrrrrrrrrrrr Rrrrrrrrrrrrrrrrrrrr. Suena el teléfono… ...operator? phone for a minute, please...


Mientras esto suena, el Performer que esta vestido todo de negro, con una camisa de “Kung Fu” también negra, se pone una máscara de cuero atravesada por un rayo plateado… es la máscara del luchador Mexicano “Rayo de Jalisco” y con ella puesta se para al lado de Antonieta Sosa que está muy nerviosa… a la espalda de ellos se muestra una diapositiva que se hace gigante, en donde se ve una calavera en close up, sus ojos saltones de vidrio nos miran con rabia y violencia, ella está cubierta por balas de pistola 9 Mm.… ella es “Kalabala”. El Performer le da a la Sosa una calavera de cerámica la cual ella sostiene en su regazo… permanecemos los dos así… un rato cual “Esculturas Vivientes” uno al lado del otro… súbitamente hace la imitación del canto del Pavo Real Macho”, frente a un micrófono imitando el canto salvaje de cortejo y de apareamiento del ave “Pavo Real Macho” (Pavo Cristatus). AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ... AÉ… AÉ… AÉ…


Rápida y violentamente le quita a Antonieta la calavera que tiene en sus manos y gritó: “Esta es la Venganza del Cisne Negro”. Antonieta huye del lugar y el Performer lanza con toda su fuerza y energía la calavera contra el muro, contra la imagen proyectada de la calavera de balas. La calavera se vuelve añicos… casi polvo. Antonieta y el publico recogen los fragmentos de la calavera cual souvenir. El Performer se quita la máscara de cuero. El Performer abraza a Antonieta Sosa, le da un beso… ríen juntos. El Performance ha terminado.






2008


NZ - Rock Performance


Miguel Ángel Noya & Carlos Zerpa


La Banda de Rock NZ formada por: Teclados, computadora y Performance… Miguel Ángel Noya, Guitarra... Darío Sosa, Bajo... Luis Alberto Valbuena, Batería.... Claudio Leoni, Voz y Performance... Santiago Zerpa, Voz y Performance.... Carlos Zerpa.


Domingo 1 Junio, Galería de Arte Ascaso, Av. Orinoco entre Mucuchíes y Monterrey , Las Mercedes, Caracas, Venezuela


Como parte del Performance…


Performer CZ, cuenta sobre la cantidad de E-Mails recibidos pidiéndonos casi a gritos que por favor imitemos el canto del pavo real macho.


Performer SZ dice: Eso lo podemos hacer pues lo hemos realizado antes.


Performer CZ dice: Lo hemos escuchado en Internet y en vivo a una de estas aves en el parque zoológico del Pinar aquí en Caracas.


Performe CZ dice: Va como homenaje a ese par de estupendos científicos Alexander Von Humboldt y Aimée Bonpland, el canto del Pavo Real Macho.


Miguel Ángel Noya desde su cintetizador se pone en pié y por el micrófono canta el sonido del pavo real, mientras que con sus brazos hace el símbolo del “Big Brother” de 1984 de Orwell.


AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ... AÉ… AÉ… AÉ…


El Performer CZ frente a su micrófono imita el canto salvaje de cortejo y de apareamiento del ave “Pavo Real Macho” (Pavo Cristatus)


AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ... AÉ… AÉ… AÉ…


El Performancista SZ hace lo propio:


AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ… AÉ... AÉ… AÉ… AÉ…


El Performance continua su rumbo.


Miguel Ángel Noya - Que motivo el usar sonidos de aves en sus obras?


Carlos Zerpa –


Desde niño imito el sonido el Pavo Real, es uno de los sonidos más impresionantes que existen y pienso que lo hago a la perfección, se lo enseñé a mis hijos y es una tradición que espero continué cuando ellos se lo enseñen a mis nietos.


Un día cuando estábamos de visita en el parque zoológico “El Pinar” aquí en Caracas, escuchamos a los Pavos Reales (Pavo Cristatus) cantando su canción de cortejo y de apareamiento y eso removió mis recuerdos infantiles, así que decidí de inmediato incorporarlo a mis performances.






Miguel Ángel Noya –


Al usar el sonido de las aves este es usado en su forma original o se han realizado manipulaciones especificas?


Carlos Zerpa –


Es una imitación perfecta, de hecho cuando la realizo de inmediato se aproximan a mí las hembras del Pavo Real y los machos se ponen inquietos.


Miguel Ángel Noya –


Cual técnica de registro y de procesamiento puede determinar ha usado en obras que contengan sonidos de Aves?


Carlos Zerpa –


Grabaciones de cintas.






Miguel Ángel Noya –


Mencione influencias de otros artistas que hayan sido determinantes para influir en esta búsqueda de existir alguno?


Carlos Zerpa –


Sin dudas el músico que más me ha influenciado en toda mi carrera artística es Frank Zappa, pero sin dudas debo nombrar también a Tristan Tzara, punta de lanza del movimiento DA - DA.






Miguel Ángel Noya –


Mencione sus obras más recientes que incluyan sonidos de aves como partes de obras musicales, multimedia o instalaciones? Favor dar detalles de las características conceptuales y tecnológicas usadas, así como los propósitos.


Carlos Zerpa –


Ya he descrito esa información en una pregunta anterior, pero van los títulos de nuevo.


2001 La Venganza del Cisne negro y 2008 NZ Rock performance


Miguel Ángel Noya –


Determine si las sonoridades de aves usadas en las bandas finales incluyen el diseño de instalaciones sonoras o bien surround o multifuente (Altavoces).


Carlos Zerpa –


Hay proyectos de utilizar el sonido, imitando el canto salvaje de cortejo y de apareamiento del ave “Pavo Real Macho” (Pavo Cristatus). En varios eventos a los que he sido invitado este año 2012.


1- Conferencia “El Performance a la vuelta de la esquina”, Bienal internacional del Cartel, Xalapa, Veracruz México 2012


2- Conferencia “El Performance a la vuelta de la esquina”, Encuentro Latinoamericano de Arte y Cultura, Un Norte al Arte. Galerías IMAC, Tijuana México 2012


3- Carlos Zerpa, Performance Sonoro con Ukelele “Pavo Cristatus” para Festival Internacional de Arte Sonoro, Museo de Arte Contemporáneo, Tijuana México 2012


4- Conferencia “El Performance a la vuelta de la esquina”, IX Simposio Internacional de Estética, Mérida Venezuela 2012


5- Conferencia “El Performance a la vuelta de la esquina”, EJECT 4, Cuarto Festival Internacional de Video Performances, Museo Ex Teresa Arte Actual México DF 2012


6- Conferencia “El Arte Sonoro de Solo Voces”, lll seminario Transdiciplinario en torno a las Artes estudios Culturales y la comunicación. Diálogos sobre Voces, Sonidos, Silencios, Escuchar al Otro. ULA Táchira y UNET, San Cristóbal Edo Táchira, Venezuela 2012





ZZ…En el arte definitivamente hay que atreverse, hay que participar de una subversión por la libertad total como dijo el querido maestro Frank Zappa…ZZ