Vanessa
Reyes entrevista a Carlos Zerpa
Caracas
domingo 10 de Marzo del 2013
Sr. Carlos Zerpa
Buen día!
Te escribe Vanessa Reyes
hablamos por Twitter acerca de la entrevista. Nuestra tesis de grado es para
promocionar el Centro de Arte Los Galpones en jóvenes universitarios. Dentro de
nuestra investigación nos dimos cuenta que existe una concepción del arte en
los jóvenes que se limita a el arte clásico o renacentista Queremos dar a conocer otras expresiones de
arte. Sobre todo de arte no convencional utilizando un tipo de publicidad no
convencional: el ambient media.
Nos gustó tu trabajo y
queríamos pedirte opinión para realizar nuestra estrategia creativa
publicitaria. También nos refirió a ti nuestro tutor Fedosy
Santaella. Olvidaba decir que somos estudiantes de comunicación
social de la UCAB.
En la parte inferior está el
cuestionario. Si no tienes mucho tiempo podemos hacerla por skype o vía telefónica.
Quedamos a la espera de tu
respuesta.
Feliz día!
Vanessa Reyes
CUESTIONARIO
1.
Vanessa Reyes - ¿Qué considera usted arte no
convencional?
Carlos Zerpa- Se habla mucho del “ARTE NO OBJETUAL”, este es
un término acuñado a comienzos de los años 80 por el crítico e historiador de
arte… y mi gran amigo (Mexicano-Peruano) Juan Acha; aunque él en un comienzo,
había propuesto el nombre de “Manifestaciones No Objetualistas”, porque se iba
en contra del objetualismo, contra la fetichizacion del objeto… este término
fue perfectamente aceptado en su momento, para definir todo lo que tenía que
ver con nuevos medios, Arte NO convencional, arte de vanguardia, videos, video
instalaciones, ambientaciones, acciones, happenings, performance art y un largo
etcétera… estoy convencido que es un término inapropiado y así se lo hice saber
en su momento a el mismo Juan, quien era mi amigo, pasa lo mismo con la idea de
llamarlo “MEDIOS MIXTOS; pienso que este
tipo de arte, debería de llamarse sin tantas vueltas “Arte NO convencional”,
pero a final de cuentas son tan solo eso “TERMINOS” que sirven para que los
estudiosos e historiadores tengan algo de que “agarrarse”… para comenzar a
entender y saber, sobre lo que nosotros hacemos en arte. Es curioso, pero
siempre se le ha escapado de las manos a quienes pretenden “CLASIFICAR” lo
inclasificable… ja, ja, ja hacemos arte aprovechándonos de cualquier medio y
mezclándolos a nuestro antojo… el arte es libre si nosotros somos libres de
espíritu.
Llamarse vanguardista suena
pretencioso, Insisto; el termino más apropiado para lo que hacemos es el de:
“Arte NO convencional”.
2.
Vanessa Reyes - En su opinión ¿qué tipo de
arte no convencional existe?
Carlos Zerpa – Arte para Internet
y para la Red , Tweeter art, Facebook art, Los Blogs de arte, el Performance
Art, las Instalaciones, las intervenciones, las ambientaciones, las Video
Instalaciones, el Video Art, los Ensamblajes, el Body art, el comic, los
grafittis, el arte del cuerpo (Body Art), el land art, el Arte Sonoro, la Nueva pintura... La lista es larga, sobre
todo por la diversidad de medios que hoy en día se conjugan para
realizar un evento artístico, por la polidireccionalidad de las ideas, por la
mezcla de materiales y medios, por la multiplicidad de disciplinas y
transdisciplinas.
3.
Vanessa Reyes - ¿Cuáles son las diferencias claves entre
instalación, ensamblaje y escultura?
Carlos Zerpa – Va una
historia Navideña muy didáctica, que siempre me ha servido para hablar de esto…
1- El árbol solo, es solo
eso “un pino” pero podemos verlo (con ojos de vanguardistas) como una
“escultura” (por su carácter tridimensional) porque digamos cumple con todos
los principios para ser una escultura… es 3D.
2- En el momento que a ese
árbol le son agregados todos los adornos navideños (bolitas de vidrio, globos,
serpentinas, bastones de dulce, venaditos, campanas, luces de colores
intermitentes, estrellas etc.) entonces justo en ese momento se convierte en un
“ensamblaje”.
3- En el momento en que al
pie de ese árbol se comienzan a agregar los regalos, paquetes, cajas, juguetes
y presentes envueltos en papeles de colores con cintas, tarjetas y lazos; el
árbol se convierte en una “instalación”
4- El 24 de Diciembre a
medianoche, con la cena de Navidad, los ponches y las bebidas alcohólicas, la
música (aguinaldos, villancicos y gaitas) y en donde todos los invitados
trajeados de fiesta reparten los regalos, justo en ese momento en que las cajas
de colores pasan de mano en mano, que se abren los regalos y se ve su
contenido, en que se reparten también besos y abrazos y el piso se va llenando
de envoltorios, cintas, papeles de colores rasgados, cajas vacías… justo en ese
momento estará ocurriendo un “Happening”…
5- Si un comensal se para
sobre de una silla y baila sobre ella, hace un brindis alegórico, canta a
capella o da un discurso de carácter político, entonces ese individuo estará
haciendo un “Performance”…
6- También será un
Performance si uno a media noche vestido de Santa Claus o San Nicolás… Digamos
que gordo ayudado con una almohada amarrada a la panza, vestido de rojo, con
barba blanca de algodón, gorrita roja y botas altas negras, trae en completo
silencio los regalos para nuestros hijos en una bolsa… también en ese momento
estaremos Performanciando… con trineo o no, con renos o no… Estaremos
Performanciando…
Disculpen lo banal o tonto
del ejemplo, pero pienso que esta alegoría puede servir para que los más
pequeños de la casa comprendan y entiendan las diferencias entre una y otra
disciplina… en verdad así también se lo expliqué a mi hijo Sebastián cuando
tenía cuatro años de edad y él lo entendió… así también se lo expliqué a mi
hermana y luego a la tía Mary y también lo entendieron.
De todas maneras hoy en día,
los conceptos y las delimitaciones acerca de lo que es un Happening y lo que es
un Performance no siempre están nítidamente diferenciados, entre lo que es una
Instalación y una ambientación, esa frontera entre una y otra disciplina cada
día se hace más difícil de diferenciar, yo diría que es una frontera invisible,
sobre todo por la diversidad de medios que hoy en día se conjugan para realizar
un evento artístico, como ya dije: por la polidireccionalidad de las ideas, por
la mezcla de materiales y medios, por la multiplicidad de disciplinas y
transdisciplinas.
4.
Vanessa Reyes - ¿Qué toma en
cuenta a la hora de realizar una instalación?
Carlos Zerpa – Tengo siempre
Mil ideas rondando por mi cabeza, cuadernos llenos de apuntes de las cosas que
quiero hacer, sencillamente voy y la hago, meto la mano en un universo paralelo
y lo traigo a este. Si has dibujado en más de Mil papeles, el dibujo que haces
es el Mil Uno.
5.
Vanessa Reyes - ¿Cómo aborda el espacio a intervenir a la
hora de realizar una instalación?
Carlos Zerpa - En el momento
en que recibo la “Orden Divina” para realizar una obra de arte, sigo paso a
paso este ritual.
1) me Juramento ante Dios
como su “Instrumento”, se que puedo morir en plena acción pero lo acepto sin
preocupaciones.
2) me Afeito la barba y el bigote, corto mis
cabellos casi al rape, me doy una ducha con agua muy caliente y seguidamente
con agua muy fría, para la templanza.
3) me aseguro de conocer
bien todos los aspectos del plan que he estructurado, hago un listado de los
elementos a utilizar, elaboro un esquema, un “paso a paso” para saber el orden
exacto de mis movimientos y anticipo las posibles reacciones o las respuestas
del enemigo.
4) Purifico mi espíritu de
todo lo impuro haciendo ayuno.
5) me olvido completamente
de algo llamado “este mundo”
6) Bendigo, con agua bendita
y pasando la palma de mi mano sobre todos los objetos, mientras rezo el “Padre
Nuestro”, luego lo hago de nuevo pasando la palma de mi mano sobre mi cuerpo,
mis ropas, el cuchillo, mis efectos personales, mi documento de identidad y
todos mis papeles… lo hago teniendo en mis manos la Biblia y pasando la mano
empapada en alcohol isopropílico sobre las cosas que van a ser bendecidas.
7) Verifico mis armas antes
de salir y dedico toda una tarde en ayunas a mantener mi cuchillo muy afilado
(porque no se debe incomodar a la bestia mientras se la mata).
8) Cuando la hora de la
verdad se aproxima, la hora cero (0), lavo mi cabeza con agua tres veces
pasando la palma de mis manos hacia atrás, lavo entonces mi cara y mis manos,
me cepillo los dientes tomo un par de tragos de Tequila 100% agave azul y hago
tres respiraciones profundas mirando hacia el norte, le ofrezco la más
incondicional bienvenida a la muerte por voluntad de Dios, salgo a vencer, ya
que no soy yo quien actúa, sino “Una fuerza divina que maneja mi cuerpo”… soy
un instrumento en las manos de Dios.
6.
Vanessa Reyes - ¿Considera que el espacio guía la creación, o
la creación guía el espacio?
Carlos Zerpa – Lo que se
quiere decir va adelante, la idea, la creación, lo conceptual, lo que quiero
hacer; Luego se toma en el espacio que se quiere intervenir, se adapta la idea
a ese espacio para que funcione y fusione… Otras veces el espacio es tan
determinante que guía el trabajo en sí.
7.
Vanessa Reyes - ¿Con qué materiales trabaja usualmente?
Carlos Zerpa – Trabajo en
arte, sobre todo con objetos, me meto en lugares donde pueda conseguir cosas
que luego me van a servir, con mercerías, tiendas de pueblo, bodegas, mercados
de pulgas, ferreterías. Yo voy caminado y de pronto empiezo a ver objetos que
me gustan, que parecen llamarme, y los compro sin saber para que los voy a
utilizar. Sólo después surge la idea de cómo utilizarlos. En estos días estuve
en Valencia en una tienda del centro, y en un rincón había una cantidad de
ángeles de plástico. Eran planos, ví que los podía pegar sobre algo y los
compré sin saber que iba a hacer con ellos. Ahora los utilicé como parte de un
marco de un cuadro, pero otras veces los objetos se quedan largo tiempo
guardados en cajas. De pronto surge una idea, a veces nunca surge. Pero hay
cosas que yo compro porque están siempre presentes en mi obra: Cuentas, perlas,
metras, cuchillos, monedas, medallas, botones, crucifijos… Los compro por
docenas. En este momento estoy recopilando Muelas humanas, ya tengo más de
doscientas.
8.
Vanessa Reyes - ¿Qué lo motiva a incorporar la cultura de
masas a sus obras?
Carlos Zerpa – Lo popular no
es otra cosa que lo Pop, tomo elementos e imágenes de la cultura popular, así
es como se dan las cosas. Estas cosas provienen de un robo, de una expropiación
de lo que es dicha cultura popular. La gente del pueblo relaciona los objetos de
una manera muy hermosa, por unos motivos que no son los míos. Yo lo hago con un
sentido artístico, y ellos lo hacen dentro de su cultura: encima de un
televisor ponen una princesita de porcelana, al lado un Pluto de Walt Disney,
una virgen junto a un cenicero de arte Murano, con una lata de refresco que
tomaron y que les gustó porque tenían la imagen del mundial de fútbol. Yo me
robo esas ideas, esas cosas que para ellos son tan comunes. Se las robó a los
autobuseros, a los buhoneros, me fijo cómo se viste la agente en la calle. Se
ponen dos collares que no tienen nada que ver el uno con el otro, con una
cadena de un Cristo que no tiene cruz, sino que está agarrado de manos de la
cadena, y al lado tienen un prendedor con un muñequito de la televisión, un Mickey
Mouse por ejemplo.
9.
Vanessa Reyes - ¿A qué público atrae mayormente su trabajo?
Carlos Zerpa – A los
jóvenes, a los otros artistas, a los rockeros, a los inteligentes, no hago arte
de “masas”, ni para las “masas”, pero mis exposiciones convocan a muchísima
gente, siempre están abarrotadas de público.
10.
Vanessa Reyes - ¿Qué opina
sobre atraer al público en su entorno cotidiano? Es decir, en espacios que no
se utilicen comúnmente para exhibir obras artísticas.
Carlos Zerpa – Hay mucha
gente joven interviniendo espacios no tradicionales, fuera de los museos y
galerías. Es peligroso, claro está pero forma parte de la rebeldía y del
atrevimiento… Pienso que está muy bien el hacerlo.
Un artista joven que hace
grafittis, me ha invitado hace poco a que forme parte de su grupo para
intervenir motocicletas Vespas, 60 motocicletas en grupo, juntas, intervenidas
por la ciudad, va a ser sin dudas una buena expresión artística.
11.
Vanessa Reyes - ¿Qué otros
artistas venezolanos están en el movimiento del arte no convencional? ¿Y a
nivel internacional?
Carlos Zerpa – No me
corresponde a mi hacer listados de quién es y quien no es vanguardista, de
quien está y quien no está dentro del Arte No Convencional, claro que se
quienes son, pero no lo digo… como dice Jesucristo “Por sus frutos los
conoceréis”.
12.
Vanessa Reyes - Actualmente el arte se puede apreciar en
distintas disciplinas como la cocina, el diseño, y hasta la publicidad.
¿Considera que estos dos últimos
elementos pueden unirse?
Carlos Zerpa – El Arte no es
moda, pero hay moda que si es arte, cocineros artistas, diseñadores artistas,
publicistas artistas, magos artistas… Mi querida amiga artista mexicana, no
convencional, Maris Bustamante nos dice al respecto:
La gente acepta hoy en día,
que se le hable de Performance, Instalación, Ambientación, Arte Objeto y Arte
Postal. Pero yo considero que a la creación no se le debe individualizar porque
sería tanto como hablar de una técnica. Prefiero referirme a las estéticas NO
objetuales, que NO son convencionales, sino de vanguardia que se dan en todo el
mundo, y son nuevas maneras de mirar el entorno que nos rodea. Los artistas
ahora hacemos más cosas en relación a épocas anteriores. Incluso varios de
nosotros somos empresarios de nuestro trabajo. En el mundo las cosas están
cambiando y si algún ramo inició las transformaciones, ese fue el arte.
13.
Vanessa Reyes - ¿Se puede
utilizar el arte para convencer o persuadir al público sobre algo?
Carlos Zerpa - En el arte
definitivamente hay que atreverse, hay que participar de una subversión por la
libertad total, el querido maestro Frank Zappa lo dijo en una oportunidad que:
“la pintura, la escultura y las artes en general estaban ligadas
definitivamente por un objetivo único “LA SUBVERSION POR LA LIBERTAD TOTAL”
estas palabras son santas, son palabras de Dios . hay un grupo de artistas,
entre los cuales me incluyo, que queremos crear conciencia, transformar individuos,
cambiar el mundo si es posible… Claro que somos soñadores. ¿Recuerdas la letra de
la canción “Imagina” de John Lennon? “Puedes decir que soy un soñador, pero no
soy el único, espero que algún día te unas a nosotros y que el mundo vivia como
una unidad”
14.
Vanessa Reyes - ¿Cuáles considera que son las tendencias
artísticas de mayor impacto, actualmente en la ciudad de Caracas?
Carlos Zerpa - Las
tendencias artísticas de mayor impacto? No tengo ni idéa… Quizás el cuerpo
momificado, embalsamado del ex presidente, en una urna de cristal como si fuese
Blanca Nieves.
15.
Vanessa Reyes - ¿Qué manifestaciones artísticas no
convencionales son las que mayormente se llevan a cabo en la ciudad de Caracas?
Carlos Zerpa - Performance
Art, Instalaciones, Video Art, Ensamblajes, Body Art, Arte Sonoro, Rock, Ska, Música
electrónica, Nueva
pintura... La lista es larga y sin ETIQUETAS. Quizás como dice Keith Richards,
“todos hablamos del rock pero ninguno habla del roll”
16.
Vanessa Reyes - ¿Considera
que actualmente existe un interés de los jóvenes hacia el arte?
Carlos Zerpa- Siempre en Venezuela se ha hecho Arte NO
convencional, cada día las manifestaciones del Arte salen con una fuerza de
volcán. Venezuela siempre ha sido la punta de lanza, lo que pasa es que NUNCA
los gobiernos han apoyado ni proyectado nuestro Arte al mundo, ni los de la
democracia ni mucho menos los de ahora. Arte viene del Sanscrito y significa
“HACER”. Entonces hay que hacer arte, trabajar duro día a día y sobre todo
ATREVERSE, ser LIBRES... los jóvenes están haciendo buen arte y se están
atreviendo, como debe ser.
17.
Vanessa Reyes - ¿A qué cree que se deba esto?
Carlos Zerpa – Hay mucha gente joven haciendo cosas
fabulosas y uno dice: ¡Qué voladura de sesos hay aquí! En este momento las
imposiciones de galeristas, críticos, curadores, de crear "ismos" no
existen y si existen, nadie les hace caso. No todos pintan constructivismo
geométrico o figuración realista o abstraccionismo o hacen arte conceptual.
Todo el mundo hace lo que le viene en gana y eso es maravilloso, porque le da
una libertad total a los artistas de ser ellos mismos, sin necesidad de ser
aprobados o no, Los jóvenes
saben lo que tienen que hacer sin que se los estemos recordando, los jóvenes
son el PODER.
